이곳은 개발을 위한 베타 사이트 입니다.
기여내역은 언제든 초기화될 수 있으며, 예기치 못한 오류가 발생할 수 있습니다.

Trout Mask Replica

덤프버전 :

Trout Mask Replica의 주요 수상
[ 펼치기 · 접기 ]



파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg 미국 의회도서관 영구 등재 앨범
[ 펼치기 · 접기 ]

2000년대 등재 앨범
[ 펼치기 · 접기 ]

2002년 등재
루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963)
2003년 등재
로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975)
2004년 등재
존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991)
2005년 등재
데이브 브루벡, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988)
2006년 등재
피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, <Burnin'> (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986)
2007년 등재
조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982)
2008년 등재
뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966)
2009년 등재
뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975)

2010년대 등재 앨범
[ 펼치기 · 접기 ]

2010년 등재
캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989)
2011년 등재
빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984)
2012년 등재
사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977)
2013년 등재
아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987)
2014년 등재
조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998)
2015년 등재
조지 칼린, <Class Clown> (1972)
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, <Abraxas> (1970)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986)
2016년 등재
소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, <People> (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988)
2017년 등재
해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986)
2018년 등재
덱스터 고든, <GO> (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Superfly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001)
2019년 등재
더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992)

2020년대 등재 앨범
[ 펼치기 · 접기 ]




파일:D35299F0-A94E-4256-858A-16C852ABB793.png
어클레임드 뮤직 선정 올타임 명반
76위




파일:external/www.theuncool.com/rs937.jpg
롤링 스톤 선정 500대 명반

{{{#000,#fff 58위
2003년}}}

파일:external/www.theuncool.com/rs937.jpg
롤링 스톤 선정 500대 명반

2003년 58위
2012년 60위
@연도3@년 @순위3@위









파일:1001 Albums You Must Hear Before You Die.jpg
[[죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001|'''{{{#000,#fff 죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범
1001장}}}''']]







파일:All-Time_Top_1000_Albums_(1st_Edition).jpg
올 타임 탑 1000 앨범

{{{#000,#fff 61위
1998년}}}

파일:All-Time_Top_1000_Albums_(1st_Edition).jpg
올 타임 탑 1000 앨범

1998년 61위
2000년 50위
@연도3@년 @순위3@위













Trout Mask Replica
파일:b555ac-20180401-trout-mask-replica-cover.jpg
발매일1969년 6월 16일
녹음일1968년 8월 - 1969년 3월
장르익스페리멘탈 록, 아방가르드 음악, 블루스, 아트 록, 프리 재즈
재생 시간78:51
곡 수28곡
프로듀서프랭크 자파
레이블스트레이트 레코드

1. 개요
2. 상세
3. 평가
4. 트랙 리스트



1. 개요[편집]


1969년 발매된 캡틴 비프하트와 매직 밴드의 3집 앨범.


2. 상세[편집]


첫 두 앨범이 흥행을 실패한뒤 음반 레이블을 찾아다니던 비프하트에게 그의 고등학교 동창 프랭크 자파가 자신의 음반 레이블인 스트레이트 레코드에서 완전히 자유롭게 앨범을 녹음할 수 있는 기회를 제공하여 만들어진 앨범으로, 이 음반의 대부분은 프랭크 자파가 프로듀싱했으며, 1969년 3월 캘리포니아 글렌데일의 휘트니 스튜디오에서 8개월간의 리허설을 거쳐 로스앤젤레스의 작은 공동 주택에서 녹음되었다.

매직 밴드의 라인업은 기타리스트 빌 "주트 혼 롤로" 하클로드와 기타리스트 제프 "안테나 지미 세멘스" 코튼, 베이시스트 마크 "로켓 모튼" 보스턴, 베이스 클라리넷 연주자 빅터 "마스카라 스네이크" 헤이든, 드러머 존 "드럼보" 프렌치로 구성되었다. 비프하트 본인은 색소폰, 내추럴 호른 등 여러 금관악기와 목관악기를 연주했으며, 대부분의 보컬 파트를 녹음했다. 자파와 밴드 멤버들은 가끔 보컬과 내레이션을 했으며, 잘 연습된 매직 밴드는 6시간 짜리 녹음 세션에서 앨범의 모든 악기트랙을 녹음했다. 비브하트의 보컬과 호른 트랙은 며칠 후에 녹음되었다. 이러한 혼란스러운 녹음물들을 모아서 트랙으로 만드는 데에는 존 프렌치의 공이 컸다.

비프하트는 작곡할때 피아노를 사용했는데, 그는 이전에 피아노를 연주한 적이 없었기에 음악적 형태나 구조에 대한 선입견이 거의 없었다. 비프하트는 자신이 좋아하는 리듬이나 멜로디 패턴을 발견할 때까지 피아노에 앉아 있었다고 하며, 28곡을 작곡하는데 8시간 밖에 걸리지 않았다. 또한 비프하트는 자신의 보컬을 녹음할 때 헤드폰을 사용하지 않았으며, 이때문에 스튜디오에서 울려 퍼지는 반향에 맞춰서 노래하기도 했다고 한다.


3. 평가[편집]









앨범의 자유분방한 작곡 방식과 불협화음, 비정형적인 조표, 초현실적이고 당혹스러운 가사, 비프하트의 꽥꽥거리는 보컬에 리스너들은 기겁을 했다. 그러나 그러한 요소들은 우연의 산물 뿐만이 아닌 철저한 의도와 계산, 그리고 창의력의 결과물이기도 하였으며, 이를 알아본 평론가들은 이 앨범에 찬사를 보냈다. 블루스와 컨트리, 프리재즈와 서던 부기를 융합한 작품으로서 당시까지만 해도 비슷한 스타일도 찾아보기 어려웠으며, 이후 프로그레시브 록이나 펑크 록, 뉴웨이브 음악과 실험적인 록 음악 장르 다방면에 큰 영향을 끼친 손꼽히게 영향력 있는 앨범 중 하나가 되었다.

이러한 공로를 인정받아 오늘날에는 캡틴 비프하트 최고의 명반이자 익스페리멘탈 록 최고의 명반 중 하나로 엄청나게 좋은 평가를 받는다. 물론 이 앨범이 워낙에 듣기 어려운 앨범이다보니 아직까지도 혹평을 주는 리스너들도 적지 않으며, Safe as Milk 등 비프하트의 다른 앨범들을 더 높게 평가하는 의견도 있다.

평점 짜기로 유명한 평론가 피에로 스카루피[1] 이 앨범을 대중음악 역사상 가장 위대한 앨범이라고 평했으며, 9.5점을 줘서 그가 평점을 매긴 앨범 중에서 최고점을 받았다. 피치포크 또한 이 앨범에 10점 만점을 주었다. 또한 컬트 영화 감독으로 잘 알려진 데이비드 린치가 가장 좋아하는 앨범이 바로 이 앨범이라고 한다.

상업적인 면으로 보면, 빌보드 200에선 오르지도 못했지만 의외로 영국 차트에서는 21위까지 오르는 성과를 냈다. 이 앨범의 난해함을 생각해보면 거의 기적 수준의 흥행이라고 볼 수 있겠다.


4. 트랙 리스트[편집]


전 트랙 작사, 작곡 캡틴 비프하트.
트랙리스트
#제목 길이
Side 1
1Frownland [2]1:41
2The Dust Blows Forward 'n the Dust Blows Back1:53
3Dachau Blues2:21
4Ella Guru2:26
5Hair Pie: Bake 1 (instrumental)4:58
6Moonlight on Vermont3:59
Side 2
1Pachuco Cadaver4:40
2Bill's Corpse1:48
3Sweet Sweet Bulbs2:21
4Neon Meate Dream of a Octafish2:25
5China Pig4:02
6My Human Gets Me Blues2:46
7Dali's Car (instrumental)1:26
Side 3
1Hair Pie: Bake 2 (instrumental)2:23
2Pena2:33
3Well2:07
4When Big Joan Sets Up5:18
5Fallin' Ditch2:08
6Sugar 'n Spikes2:30
7Ant Man Bee3:57
Side 4
1Orange Claw Hammer3:34
2Wild Life3:09
3She's Too Much for My Mirror1:40
4Hobo Chang Ba2:02
5The Blimp (Mousetrapreplica)2:04
6Steal Softly thru Snow2:18
7Old Fart at Play1:51
8Veteran's Day Poppy4:31


파일:CC-white.svg 이 문서의 내용 중 전체 또는 일부는 2023-11-04 16:02:41에 나무위키 Trout Mask Replica 문서에서 가져왔습니다.


[1] 항목을 읽어보면 알겠지만 스카루피는 그 비틀즈에게도 주저없이 혹평을 던지는 평론가이다.[2] 사프디 형제의 전담 각본가로 알려진 로널드 브론스틴이 이 곡에서 제목을 따 데뷔작을 만들었다.