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프랭크 시나트라

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프랭크 시나트라의 주요 수훈과 수상 이력
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United States Congressional Gold Medal
미합중국 의회 명예 황금 훈장
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1776년1777년1779년1781년
조지 워싱턴소장 호레이쇼 게이츠소장 앤서니 웨인사령관 헨리 리 3세준장 대니얼 모건
1781년1787년1800년1805년1813년
소장 너새니얼 그린존 폴 존스대령 토머스 트럭스턴준장 에드워드 프레블대령 아이작 헐
대령 스티븐 디케이터
대령 제이컵 존스
1813년1814년
대령 윌리엄 베인브리지대령 올리버 해저드 페리
대령 제시 엘리엇
대위 윌리엄 워드 버로스 2세
대위 에드워드 매콜
대령 제임스 로렌스대령 토머스 맥도너
대령 로버트 헨리
대위 스티븐 카신
1814년1814년, 1848년1814년
대령 루이스 워링턴대령 존스턴 블레이클리소장 제이컵 브라운소장 윈필드 스콧소장 피터 부엘 포터
준장 엘리저 윌락 리플리
대령 제임스 밀러
1814년1815년1816년
소장 에드먼드 P. 게인스소장 알렉산더 마콤소장 앤드루 잭슨대령 찰스 스튜어트대령 제임스 비들
1818년1835년1846년, 1847년, 1848년1847년1854년
소장 윌리엄 해리슨
주지사 아이작 셸비
대령 조지 크로간소장 재커리 테일러소머스 호의 장교 및 승무원 구출중령 덩컨 잉그함
1858년1863년1864년1866년1867년
프레더릭 로즈소장 율리시스 S. 그랜트코닐리어스 밴더빌트로버트 크레이튼
에드윈 J. 로
조지 C. 스투퍼
사이러스 웨스트 필드
1867년1871년1873년1874년, 1904년1883년
조지 피보디조지 F. 로빈슨대령 재러드 크랜달 그 외존 혼 주니어존 폭스 슬레이터
1888년1890년1900년1902년1909년
조지프 프랜시스수석 엔지니어 조지 W. 멜빌 그 외중위 프랭크 H. 뉴컴중위 데이비드 H. 자비스
소위 엘스워스 P. 버트홀프
새뮤얼 J. 콜 박사
라이트 형제
1912년1914년1915년1928년
선장 아서 로스트론폴 H. 크라이봄 그 외로물로 세바스티안 나온
에두아르도 수아레스 무히카
찰스 린드버그로알 아문센
움베르토 노빌
1928년1929년1930년1936년
토머스 에디슨최초로 성공한 대서양 횡단 비행사들소령 월터 리드준장 리처드 에벌린 버드링컨 엘즈워스
1936년1938년1939년1940년
조지 코한리처드 올드 리치 부인
안나 불리니
하워드 휴즈목사 프랜시스 퀸윌리엄 시넛
1942년1945년1946년
롤런드 바우처1939-1941년 미국 남극 탐험대 멤버들미합중국 육군 원수 조지 C. 마셜
미합중국 해군 원수 어니스트 킹
미합중국 육군 원수 존 조지프 퍼싱준장 빌리 미첼
1949년1954년1955년1956년1958년
앨번 W. 바클리어빙 벌린조너스 소크 박사남북 전쟁의 참전 용사들준장 하이먼 리코버
1959년1960년1961년1962년
로버트 고다드로버트 프로스트토머스 앤서니 둘리 3세밥 호프샘 레이번
1962년1968년1969년1973년1977년
미합중국 육군 원수 더글러스 맥아더월트 디즈니윈스턴 처칠로베르토 클레멘테매리언 앤더슨
1978년1979년
중장 아이라 C. 이커로버트 F. 케네디존 웨인벤 아브러조
맥시 앤더슨
래리 뉴먼
휴버트 험프리
1979년1980년1982년
미국 적십자케네스 테일러1980 미국 하계 올림픽 팀베아트릭스 여왕대장 하이먼 리코버
1982년1983년
프레드 워링조 루이스루이스 라머레오 라이언대니 토머스
1984년1985년
해리 S. 트루먼레이디 버드 존슨엘리 비젤로이 윌킨스조지 거슈윈
아이라 거슈윈
1986년1987년1988년
네이선 샤란스키
에비탈 샤란스키
해리 차핀에런 코플런드메리 래스커제시 오언스
1988년1990년1991년
앤드루 와이어스로런스 록펠러대장 매튜 B. 리지웨이대장 노먼 슈워츠코프대장 콜린 파월
1994년1996년1997년
랍비 메나헴 멘델 쉬니어슨루스 그레이엄
빌리 그레이엄
프랭크 시나트라마더 테레사바르톨로메오스 1세
1998년 1999년
넬슨 만델라리틀록 9인제럴드 포드
베티 포드
로자 파크스시어도어 헤스버그
2000년
존 오코너찰스 M. 슐츠교황 요한 바오로 2세로널드 레이건
낸시 레이건
나바호족 코드 토커
2002년2003년
대장 휴 셸턴토니 블레어재키 로빈슨도러시 하이트 박사조지프 디레인
해리 & 일라이자 브릭스
레비 피어슨
2004년2006년
마틴 루터 킹
코레타 스콧 킹
터스키기 에어맨달라이 라마 14세바이런 넬슨노먼 볼로그 박사
2007년2008년
마이클 데바키 박사아웅 산 수 치콘스탄티노 브루미디에드워드 윌리엄 브룩 3세아메리카 원주민 코드 토커
2009년2010년
여성 공군 군무원 조종사들닐 암스트롱
버즈 올드린
존 글렌
아널드 파머무함마드 유누스제100 보병대대
제442 보병연대 전투단
군사정보국
2011년2012년2013년
몬트포드 포인트 해병전우회2001년 9월 11일 미국에 대한 테러 공격으로 사망한 남녀들라울 발렌베리애디 메이 콜린스
데니스 맥네어
캐럴 로버트슨
신시아 웨슬리
제1 특수임무단
2014년
둘리틀 특공대 멤버들미국의 공군 에이스들제2차 세계 대전 민간 항공 초계 부대 멤버들시몬 페레스모뉴먼츠 맨
2014년2015년2016년
제65 보병연대잭 니클라우스셀마 몽고메리 행진제2차 세계 대전 필리핀인 참전 용사들OSS
2017년2018년
밥 돌래리 도비제2차 세계 대전 중국계 미국인 참전 용사들USS 인디애나폴리스의 승무원들안와르 사다트
2019년
스티브 글리슨캐서린 존슨크리스틴 다든도로시 본메리 잭슨
2019년2020년2021년
무명의 수여자들그렉 르몬드미국 국회의사당 경찰 및 컬럼비아구 경찰청 소속 경찰관들제369 보병연대하미드 카르자이 국제공항에서 전사한 13명의 장병
2022년2023년
미 육군 제23 부대 본부 특수부대
제3133 신호 복무 중대
제6888 중앙우편대대제2차 세계 대전 참전 상선 선원들에밋 틸
메이미 틸모블리






파일:E8379242-641F-4E16-9EC4-4DDE7A61F63B.png 스미스소니언 선정 미국 역사상 가장 중요한 인물들
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2014년 미국 정부가 운영하는 국립 교육재단 스미스소니언 재단의 잡지, 스미스소니언 매거진이 “미국사 가장 중요한 100인의 인물”을 선정했다. 미국 역사에서 가장 중요한 인물들을 뽑았기 때문에 미국인이 아닌 사람들도 많고 부정적인 인물들도 있다.
개척자들크리스토퍼 콜럼버스 | 헨리 허드슨 | 아메리고 베스푸치 | 존 스미스 | 조반니 다 베라차노 | 존 뮤어 | 메리웨더 루이스 | 사카자위아 | 키트 카슨 | 존 웨슬리 파월 | 닐 암스트롱
혁명가 & 저항가들마틴 루터 킹 | 로버트 E. 리 | 토머스 페인 | 존 브라운 | 프레드릭 더글러스 | 수전 B. 앤서니 | W. E. B. 듀보이스 | 테쿰세 | 타탕카 이요탕카 | 엘리자베스 케이디 스탠턴 | 말콤 엑스
대통령들조지 워싱턴 | 토머스 제퍼슨 | 율리시스 S. 그랜트 | 우드로 윌슨 | 에이브러햄 링컨 | 제임스 매디슨 | 앤드루 잭슨 | 시어도어 루스벨트 | 프랭클린 D. 루스벨트 | 로널드 레이건 | 조지 W. 부시
첫 여성들포카혼타스 | 엘리너 루스벨트 | 힐러리 클린턴 | 마사 워싱턴 | 오프라 윈프리 | 헬렌 켈러 | 소저너 트루스 | 제인 애덤스 | 이디스 워튼 | 베티 데이비스 | 세라 페일린
범법자들베네딕트 아놀드 | 제시 제임스 | 존 윌크스 부스 | 알 카포네 | 빌리 더 키드 | 윌리엄 M. 트위드 | 찰스 맨슨 | 와일드 빌 히콕 | 리 하비 오즈월드 | 러키 루치아노 | 존 딜린저
예술가들프랭크 로이드 라이트 | 앤디 워홀 | 프레데릭 로 옴스테드 | 제임스 애벗 맥닐 휘슬러 | 잭슨 폴록 | 존 제임스 오듀본 | 조지아 오키프 | 토머스 에이킨스 | 토머스 내스트 | 앨프리드 스티글리츠 | 앤설 애덤스
종교인들조셉 스미스 | 윌리엄 펜 | 브리검 영 | 로저 윌리엄스 | 앤 허치슨 | 조너선 에드워즈 | 라파예트 로널드 허버드 | 엘런 화이트 | 코튼 매더 | 매리 베이커 에디 | 빌리 그레이엄
팝 아이콘들마크 트웨인 | 엘비스 프레슬리 | 마돈나 | 밥 딜런 | 마이클 잭슨 | 찰리 채플린 | 지미 헨드릭스 | 마릴린 먼로 | 프랭크 시나트라 | 루이 암스트롱 | 메리 픽포드
제국-건설자들앤드루 카네기 | 헨리 포드 | 존 D. 록펠러 | J. P. 모건 | 월트 디즈니 | 토머스 에디슨 | 윌리엄 랜돌프 허스트 | 하워드 휴즈 | 빌 게이츠 | 코닐리어스 밴더빌트 | 스티브 잡스
운동선수들베이브 루스 | 무하마드 알리 | 재키 로빈슨 | 제임스 네이스미스 | 아널드 슈워제네거 | 타이 콥 | 마이클 조던 | 헐크 호건 | 짐 도프 | 세크리테리엇 | 빌리 진 킹
출처





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10 Voices of the Century
※ 2001년 영국 BBC 방송이 약 44,756명의 대중들과, 현직 가수들, 음악 전문가를 상대로 조사한 투표를 바탕으로 '20세기의 목소리'를 선정
1위2위3위4위5위
프랭크 시나트라엘비스 프레슬리냇 킹 콜엘라 피츠제럴드빙 크로스비
6위7위8위9위10위
존 레논아레사 프랭클린빌리 홀리데이바브라 스트라이샌드프레디 머큐리
출처




파일:Kennedy Center honors.jpg
케네디 센터 공로상 수상자
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20세기 수상자
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1978년매리언 앤더슨, 프레드 아스테어, 조지 발란신, 아르투르 루빈스타인, 리처드 로저스
1979년에런 코플런드, 엘라 피츠제럴드, 헨리 폰다, 마사 그레이엄, 테네시 윌리엄스
1980년레너드 번스타인, 제임스 캐그니, 애그니스 데밀, 린 폰탠, 리언타인 프라이스
1981년카운트 베이시, 케리 그랜트, 제롬 로빈스, 헬렌 헤이스, 루돌프 세르킨
1982년조지 애벗, 릴리안 기시, 베니 굿맨, 진 켈리, 유진 오르만디
1983년캐서린 던햄, 엘리아 카잔, 프랭크 시나트라, 제임스 스튜어트, 버질 톰슨
1984년레나 혼, 대니 케이, 잔카를로 메노티, 아서 밀러, 아이작 스턴
1985년머스 커닝햄, 밥 호프, 아이린 던, 앨런 제이 러너, 프레더릭 로, 베벌리 실즈
1986년루실 볼, 레이 찰스, 제시카 텐디, 험 크로닌, 예후디 메뉴힌, 앤서니 튜더
1987년페리 코모, 새미 데이비스 주니어, 베티 데이비스, 네이선 밀스타인, 알윈 니콜라이
1988년앨빈 에일리, 조지 번즈, 마이어나 로이, 알렉산더 슈나이더, 로저 L. 스티븐스
1989년해리 벨라폰테, 클로데트 콜베르, 알렉산드라 다닐로바, 메리 마틴, 윌리엄 슈만
1990년디지 길레스피, 캐서린 헵번, 라이즈 스티븐스, 줄리 스턴, 빌리 와일더
1991년베티 콤덴, 로이 에이커프, 아돌프 그린, 헤럴드 니콜라스, 로버트 쇼, 그레고리 펙
1992년라이어널 햄프턴, 폴 뉴먼, 조앤 우드워드, 진저 로저스, 므스티슬라프 로스트로포비치, 폴 타일러
1993년자니 카슨, 아서 미첼, 게오르그 솔티, 스티븐 손드하임, 매리언 윌리엄스
1994년커크 더글러스, 아레사 프랭클린, 모튼 굴드, 해럴드 프린스, 피트 시거
1995년자크 당부아즈, 메릴린 혼, 비비 킹, 시드니 포이티어, 닐 사이먼
1996년에드워드 올비, 베니 카터, 조니 캐쉬, 잭 레먼, 마리아 톨치프
1997년로렌 바콜, 밥 딜런, 찰턴 헤스턴, 제시 노먼, 에드워드 빌렐라
1998년빌 코스비, 프레드 엡, 존 칸더, 윌리 넬슨, 앙드레 프레빈, 셜리 템플
1999년빅터 보르게, 숀 코너리, 주디스 재스민, 제이슨 로바즈, 스티비 원더
2000년미하일 바리시니코프, 척 베리, 플라시도 도밍고, 클린트 이스트우드, 안젤라 랜스버리

21세기 수상자
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2001년줄리 앤드류스, 밴 클라이번, 퀸시 존스, 잭 니콜슨, 루치아노 파바로티
2002년제임스 얼 존스, 제임스 리바인, 치타 리베라, 폴 사이먼, 엘리자베스 테일러
2003년제임스 브라운, 캐럴 버넷, 마이크 니콜스, 로레타 린, 이작 펄만
2004년워렌 비티, 오시 데이비스 & 루비 리, 엘튼 존, 조앤 서덜랜드, 존 윌리엄스
2005년토니 베넷, 수잔 파렐, 줄리 해리스, 로버트 레드포드, 티나 터너
2006년주빈 메타, 돌리 파튼, 스모키 로빈슨, 스티븐 스필버그, 앤드루 로이드 웨버
2007년레온 플라이셔, 스티브 마틴, 다이애나 로스, 마틴 스코세이지, 브라이언 윌슨
2008년모건 프리먼, 조지 존스, 바브라 스트라이샌드, 트와일라 사프, 더 후
2009년멜 브룩스, 데이브 브루벡, 그레이스 범브리, 로버트 드 니로, 브루스 스프링스틴
2010년멀 해거드, 제리 허먼, 빌 존스, 폴 매카트니, 오프라 윈프리
2011년바바라 쿡, 닐 다이아몬드, 요요마, 소니 롤린스, 메릴 스트립
2012년버디 가이, 더스틴 호프먼, 레드 제플린, 나탈리아 마라코바
2013년마티나 아로요, 허비 행콕, 빌리 조엘, 셜리 맥클레인, 카를로스 산타나
2014년알 그린, 톰 행크스, 퍼트리샤 맥브라이드, 스팅, 릴리 톰린
2015년캐롤 킹, 조지 루카스, 리타 모레노, 오자와 세이지, 시실리 타이슨
2016년마르타 아르헤리치, 이글스, 알 파치노, 마비스 스태플스, 제임스 테일러
2017년카르멘 드 라발라데, 노만 레어, 글로리아 에스테판, LL 쿨 J, 라이오넬 리치
2018년셰어, 필립 글래스, 레바 매킨타이어, 웨인 쇼터, 해밀턴 팀 (린 마누엘 미란다, 토마스 카일, 알렉스 라카뫄르, 앤디 블렝큰불러)
2019년어스, 윈드 앤 파이어, 세서미 스트리트, 샐리 필드, 린다 론스태드, 마이클 틸슨 토머스
2020년데비 엘렌, 조안 바에즈, 가스 브룩스, 미도리, 딕 반 다이크
2021년저스티노 디아즈, 베리 골디, 론 마이클스, 베트 미들러, 조니 미첼
2022년조지 클루니, 에이미 그랜트, 글래디스 나이트, 타니아 레온, U2 (보노, 디 에지, 애덤 클레이튼, 래리 뮬렌 주니어)
2023년퀸 라티파, 르네 플레밍, 빌리 크리스탈, 디안 워윅, 배리 깁







파일:180322_libraryofcongress_900px.jpg 미국 의회도서관 영구 등재 앨범
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2000년대 등재 앨범
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2002년 등재
루이 암스트롱 <The Complete Hot Five and Hot Seven Recordings> (1920~1928)
프랭크 시나트라, <Songs for Young Lovers> (1954)
엘비스 프레슬리, Sun Records sessions (1954-1955)
마일스 데이비스, <Kind of Blue> (1959)
밥 딜런, <The Freewheelin' Bob Dylan> (1963)
2003년 등재
로버트 존슨, <The Complete Recordings> (1936-1937)
베니 굿맨, <The Famous 1938 Carnegie Hall Jazz Concert> (1938년 1월 16일)
글렌 굴드, <Goldberg Variations> (1955)
엘라 피츠제럴드, <Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book> (1956)
델로니어스 몽크, <Brilliant Corners> (1956)
찰스 밍거스, <Mingus Ah Um> (1959)
주디 갈란드, <Judy at Carnegie Hall> (1961)
비틀즈, <Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band> (1967)
조니 캐시, <At Folsom Prison> (1968)
캐롤 킹, <Tapestry> (1971)
마빈 게이, <What's Going On> (1971)
브루스 스프링스틴, <Born to Run> (1975)
2004년 등재
존 콜트레인, <Giant Steps> (1959)
제임스 브라운, <Live At The Apollo> (1963)
비치 보이스, <Pet Sounds> (1966)
올맨 브라더스 밴드, <At Fillmore East> (1971)
존 윌리엄스, <Star Wars> (1977)
퍼블릭 에너미, <Fear of a Black Planet> (1990)
너바나, <Nevermind> (1991)
2005년 등재
데이브 브루벡, <Time Out> (1959)
비비 킹, <Live at the Regal> (1965)
지미 헨드릭스 익스피리언스, <Are You Experienced> (1967)
프랭크 자파 앤 더 마더스 오브 인벤션, <We’re Only In It For the Money> (1968)
웬디 카를로스 <Switched On Bach> (1968)
스티비 원더, <Songs in the Key of Life> (1976)
소닉 유스, <Daydream Nation> (1988)
2006년 등재
피트 시거, <We Shall Overcome> (1963)
벨벳 언더그라운드니코, <The Velvet Underground & Nico> (1967)
밥 말리 앤 더 웨일러스, <Burnin'> (1973)
사라 본, <Live in Japan> (1973)
폴 사이먼, <Graceland> (1986)
2007년 등재
조니 미첼, <For The Roses> (1972)
허비 행콕, <Head Hunters> (1973)
마이클 잭슨, <Thriller> (1982)
2008년 등재
뮤지컬 <웨스트 사이드 스토리> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1957)
더 후, <The Who Sings My Generation> (1966)
2009년 등재
뮤지컬 <집시> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1959)
빌 에반스 트리오, <The Complete Village Vanguard Recordings> (1961년 6월 25일)
더 밴드, <The Band> (1969)
패티 스미스, <Horses> (1975)
윌리 넬슨, <Red Headed Stranger> (1975)

2010년대 등재 앨범
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2010년 등재
캡틴 비프하트 앤 히스 매직 밴드, <Trout Mask Replica> (1969)
스틸리 댄, <Aja> (1977)
데 라 소울, <3 Feet High and Rising> (1989)
2011년 등재
빈스 과랄디 트리오, 애니메이션 <A Charlie Brown Christmas> 사운드트랙 (1965)
러브, <Forever Changes> (1969)
프린스, <Purple Rain> (1984)
2012년 등재
사이먼 앤 가펑클, <Sounds of Silence> (1966)
오넷 콜먼, <The Shape of Jazz to Come> (1959)
핑크 플로이드, <The Dark Side of the Moon> (1973)
라몬즈, <Ramones> (1976)
비 지스 외, <Saturday Night Fever Soundtrack> (1977)
2013년 등재
아트 블래키, <A Night at Birdland> (1954)
린다 론스태드, <Heart Like a Wheel> (1974)
뮤지컬 <스위니 토드> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1979)
U2, <The Joshua Tree> (1987)
2014년 등재
조안 바에즈, <Joan Baez> (1960)
도어즈, <The Doors> (1967)
슬라이 앤 더 패밀리 스톤, <Stand!> (1969)
라디오헤드, <OK Computer> (1997)
로린 힐, <The Miseducation of Lauryn Hill> (1998)
2015년 등재
조지 칼린, <Class Clown> (1972)
존 콜트레인, <A Love Supreme> (1964)
산타나, <Abraxas> (1970)
메탈리카, <Master of Puppets> (1986)
2016년 등재
소니 롤린스, <Saxophone Colossus> (1956)
마티 로빈스, <Gunfighter Ballads and Trail Songs> (1959)
바브라 스트라이샌드, <People> (1964)
데이비드 보위, <The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars> (1972)
이글스, <Their Greatest Hits (1971–1975)> (1976)
토킹 헤즈, <Remain in Light> (1980)
N.W.A, <Straight Outta Compton> (1988)
2017년 등재
해리 벨라폰테, <Calypso> (1956)
웨스 몽고메리, <The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery> (1960)
영화 <사운드 오브 뮤직> 사운드트랙 (1965)
스티브 라이히, 리처드 맥스필드, 폴린 올리베로스, <New Sounds in Electronic Music> (1967)
플리트우드 맥, <Rumours> (1977)
Run-D.M.C., <Raising Hell> (1986)
2018년 등재
덱스터 고든, <GO> (1962)
뮤지컬 <헤어> 오리지널 브로드웨이 캐스트 앨범 (1968)
커티스 메이필드, <Superfly> (1972)
신디 로퍼, <She's So Unusual> (1983)
<Schoolhouse Rock!: The Box Set> (1996)
JAY-Z, <The Blueprint> (2001)
2019년 등재
더스티 스프링필드, <Dusty in Memphis> (1969)
칩 트릭, <Cheap Trick at Budokan> (1978)
티나 터너, <Private Dancer> (1984)
셀레나, <Ven Conmigo> (1962)
닥터 드레, <The Chronic> (1992)

2020년대 등재 앨범
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[ 1위 – 100위 ]

※ 2015년 빌보드가 발표한 빌보드 200 차트 역사상 가장 성공한 아티스트 순위다. 얼마나 많은 앨범들을 차트에 높은 순위로 진입시키고 유지했는가를 기준으로 산정한 리스트이기 때문에 기본적으로 앨범을 많이 낸 뮤지션들이 더 유리한 결과가 나올 가능성도 크다.
1위2위3위4위5위
비틀즈롤링 스톤스바브라 스트라이샌드가스 브룩스엘튼 존
6위7위8위9위10위
머라이어 캐리허브 앨퍼트테일러 스위프트시카고마이클 잭슨
11위12위13위14위15위
레드 제플린브루스 스프링스틴 & E 스트리트 밴드로드 스튜어트에미넴휘트니 휴스턴
16위17위18위19위20위
빌리 조엘마돈나산타나이글스플리트우드 맥
21위22위23위24위25위
밥 딜런스티비 원더셀린 디옹에릭 클랩튼닐 다이아몬드
26위27위28위29위30위
존 덴버핑크 플로이드자넷 잭슨프린스캐롤 킹
31위32위33위34위35위
마일리 사이러스니켈백팀 맥그로밴 헤일런비치 보이스
36위37위38위39위40위
U2아델엘비스 프레슬리브리트니 스피어스어셔
41위42위43위44위45위
템테이션스린킨 파크JAY-Z앨런 잭슨본 조비
46위47위48위49위50위
건즈 앤 로지스샤니아 트웨인캐리 언더우드몽키즈에어로스미스
51위52위53위54위55위
제임스 테일러슈프림즈앨리샤 키스메탈리카데프 레파드
56위57위58위59위60위
폴 매카트니린다 론스태드저니메리 제이 블라이즈제쓰로 툴
61위62위63위64위65위
래스컬 플래츠포리너존 멜렌캠프사이먼 앤 가펑클케니 체스니
66위67위68위69위70위
키드 락앤디 윌리엄스조지 스트레이트백스트리트 보이즈마이클 볼튼
71위72위73위74위75위
피터 폴 앤 메리라이오넬 리치아레사 프랭클린요세프/캣 스티븐스밥 시거
76위77위78위79위80위
AC/DC비욘세펄 잼토비 키스더 후
81위82위83위84위85위
폴 사이먼무디 블루스저스틴 비버노라 존스크리던스 클리어워터 리바이벌
86위87위88위89위90위
넬리두비 브라더스핑크조쉬 그로반닐 영
91위92위93위94위95위
프랭크 시나트라그린 데이더 칙스어스 윈드 앤 파이어하트
96위97위98위99위100위
레이디 가가R. 켈리보이즈 투 멘케니 지비 지스
{{{-2 출처 같이 보기: 같이 보기: 빌보드 차트 올타임 아티스트 -
아티스트, 싱글, 남성(싱글), 여성(싱글)}}}







파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-3.3.1|{{{#b69858 그래미 어워드 공로상 수상자
Grammy Trustees Award}}}]]'''
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1967년게오르그 솔티, 존 컬쇼
1968년듀크 엘링턴, 빌리 스트레이혼, 크시슈토프 펜데레츠키
1970년로버트 무그
1971년크리스 알버트슨, 존 하몬드, 레리 힐러, 폴 웨스턴
1972년비틀즈
1977년토머스 에디슨, 레오폴드 스토코프스키
1979년고다드 리버슨, 프랭크 시나트라
1981년카운트 베이시, 에런 코플런드
1983년레스 폴
1984년벨라 바르톡
1985년엘드릿지 R. 존슨
1986년조지 거슈윈, 아이라 거슈윈
1987년해럴드 알렌, 에밀 벌리너, 제롬 컨, 조니 머서
1989년월트 디즈니, 퀸시 존스, 콜 포터
1990년딕 클라크
1991년밀트 가블러, 베리 골디, 샘 필립스
1992년토마스 A. 도시, 크리스틴 파논, 오스카 해머스타인 2세, 로렌즈 하트
1993년아흐메트 에르테군, 네스시 에르테군, W. C. 핸디, 조지 T. 사이먼
1994년노먼 그란츠
1995년피에르 코세트
1996년조지 마틴, 제리 웩슬러
1997년허브 앨퍼트, 제리 모스, 버트 배커랙, 핼 데이비드, 알란 제이 러너, 프레드릭 뢰베, 제리 리버와 마이크 스톨러
1998년홀렌드-호지어-홀렌드, 프란시스 W. 프레스톤, 리처드 로저스
1999년갬블 & 허프
2000년클라이브 데이비스, 필 스펙터
2001년아리프 말딘, 필 라몬
2002년톰 다우드, 앨런 프리드
2003년알란 로막스, 뉴욕 필하모닉
2004년게리 고핀 & 캐롤 킹, 오린 키프뉴스, 마리안 멕파랜드
2005년호기 카마이클, 돈 코넬리우스, 알프레드 라이언, 빌리 테일러
2006년크리스 블랙웰, 오웬 브래들리, 알 슈미트
2007년에스텔 액스턴, 코시마 마타사, 스티븐 손드하임
2008년클라렌스 애반트, 잭 홀츠만, 윌리 미첼
2009년조지 아바키안, 엘리엇 카터, 알렌 투생
2010년해롤드 브래들리, 플로렌스 그린버그, 월터 C. 밀러
2011년알 벨, 윌마 코자트 파인, 브루스 룬드벌
2012년데이브 바솔로뮤, 스티브 잡스, 루디 반 겔더
2013년알란 버그만 & 마릴린 버그만, 레오나드 체스 & 필 체스, 알란 W. 리빙스턴
2014년엔니오 모리코네, 릭 홀, 짐 마샬
2015년베리 만 & 신시아 웨일, 리차드 페리, 조지 웨인
2016년존 케이지, 프레드 포스터, 크리스 스트레비치
2017년톰 벨, 모 오스틴, 랄프 피어
2018년빌 그레이엄, 세이무어 스테인, 존 윌리엄스
2019년루 애들러, 애쉬포드 & 심슨, 조니 멘델
2020년프랭크 버클리 워커, 켄 에를리히, 필립 글래스
2021년에드 처니, 베니 골슨, 베이비페이스
2023년헨리 딜츠, 엘리스 마살리스, 짐 스튜어트
같이 보기: 평생 공로상 수상자 · 레전드상 수상자




파일:Grammy.svg
'''[[그래미 어워드#s-5.3.2|{{{#b69858 그래미 어워드 평생 공로상 수상자
Grammy Lifetime Achievement Award}}}]]'''
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1963년빙 크로스비
1965년프랭크 시나트라
1966년듀크 엘링턴
1967년엘라 피츠제럴드
1968년어빙 벌린
1971년엘비스 프레슬리
1972년루이 암스트롱, 마할리아 잭슨
1984년척 베리, 찰리 파커
1985년레너드 번스타인
1986년베니 굿맨, 롤링 스톤스, 안드레스 세고비아
1987년로이 에이커프, 베니 카터, 엔리코 카루소, 레이 찰스, 패츠 도미노, 우디 허먼, 빌리 홀리데이, 비비 킹, 아이작 스턴, 이고르 스트라빈스키, 아르투로 토스카니니, 행크 윌리엄스
1989년프레드 아스테어, 파블로 카잘스, 디지 길레스피, 야샤 하이페츠, 리나 혼, 레온타인 프라이스, 베시 스미스, 아트 테이텀, 사라 본
1990년냇 킹 콜, 마일스 데이비스, 블라디미르 호로비츠, 폴 매카트니
1991년매리언 앤더슨, 밥 딜런, 존 레논, 줄리 스턴, 키티 웰스
1992년제임스 브라운, 존 콜트레인, 지미 헨드릭스, 머디 워터스
1993년쳇 앳킨스, 리틀 리처드, 델로니어스 몽크, 빌 먼로, 피트 시거, 패츠 월러
1994년빌 에반스, 아레사 프랭클린, 아르투르 루빈스타인
1995년팻시 클라인, 페기 리, 헨리 맨시니, 커티스 메이필드, 바브라 스트라이샌드
1996년데이브 브루벡, 마빈 게이, 게오르그 솔티, 스티비 원더
1997년바비 블랜드, 에벌리 브라더스, 주디 갈란드, 스테판 그라펠리, 버디 홀리, 찰스 밍거스, 오스카 피터슨, 프랭크 자파
1998년보 디들리, 밀스 브라더스, 로이 오비슨, 폴 로브슨
1999년조니 캐쉬, 샘 쿡, 오티스 레딩, 스모키 로빈슨, 멜빈 토메
2000년해리 벨라폰테, 우디 거스리, 존 리 후커, 미치 밀러, 윌리 넬슨
2001년비치 보이스, 토니 베넷, 새미 데이비스 주니어, 밥 말리, 더 후
2002년카운트 베이시, 로즈메리 클루니, 페리 코모, 알 그린, 조니 미첼
2003년에타 제임스, 조니 마티스, 글렌 밀러, 티토 푸엔테, 사이먼 앤 가펑클
2004년밴 클라이번, 펑크 브라더스, 엘라 젠킨스, 소니 롤린스, 아티 쇼, 독 왓슨
2005년에디 아놀드, 아트 블래키, 카터 패밀리, 모턴 굴드, 재니스 조플린, 레드 제플린, 제리 리 루이스, 젤리 롤 모턴, 파인톱 퍼킨스, 스태플 싱어즈
2006년데이비드 보위, 크림, 멀 해거드, 로버트 존슨, 제시 노먼, 리처드 프라이어, 더 위버스
2007년조안 바에즈, 부커 티 앤 엠지 에스, 마리아 칼라스, 오넷 콜맨, 도어즈, 그레이트풀 데드, 밥 윌스
2008년버트 배커랙, 더 밴드, 캡 캘러웨이, 도리스 데이, 이작 펄만, 맥스 로치, 얼 스크럭스
2009년진 오트리, 더 블라인드 보이즈 오브 알라바마, 포 탑스, 행크 존스, 브렌다 리, 딘 마틴, 톰 팩스톤
2010년레너드 코헨, 바비 다린, 데이비드 "허니보이" 에드워즈, 마이클 잭슨, 로레타 린, 앙드레 프레빈, 클락 테리
2011년줄리 앤드류스, 로이 헤인즈, 줄리아드 현악 콰르텟, 킹스턴 트리오, 돌리 파튼, 라몬즈, 조지 비벌리 시어
2012년올맨 브라더스 밴드, 글렌 캠벨, 안토니우 카를루스 조빙, 조지 존스, 더 멤피스 혼즈, 다이애나 로스, 길 스콧 헤론
2013년글렌 굴드, 찰리 헤이든, 라이트닝 홉킨스, 캐롤 킹, 패티 페이지, 템테이션스
2014년비틀즈, 클리프턴 체니어, 아이즐리 브라더스, 크라프트베르크, 크리스 크리스토퍼슨, 아르만도 만사네로, 마우드 파웰
2015년비 지스, 피에르 불레즈, 버디 가이, 조지 해리슨, 플라코 지메네즈, 루빈 브라더스, 웨인 쇼터
2016년루스 브라운, 셀리아 크루즈, 어스 윈드 앤 파이어, 허비 행콕, 제퍼슨 에어플레인, 린다 론스태드, Run-D.M.C.
2017년셜리 시저, 아마드 자말, 찰리 프라이드, 지미 로저스, 니나 시몬, 슬라이 스톤, 벨벳 언더그라운드
2018년할 블레인, 닐 다이아몬드, 에밀루 해리스, 루이스 조던, 더 미터스, , 티나 터너
2019년블랙 사바스, 조지 클린턴 / 팔리아멘트-펑카델릭, 빌리 엑스타인, 도니 해서웨이, 훌리오 이글레시아스, 샘 & 데이브, 디안 워윅
2020년시카고, 로버타 플랙, 아이작 헤이즈, 이기 팝, 존 프라인, 퍼블릭 에너미, 시스터 로제타 사프
2021년그랜드마스터 플래시 앤 더 퓨리어스 파이브, 라이오넬 햄프턴, 마릴린 혼, 솔트 앤 페파, 셀레나, 토킹 헤즈
2022년보니 레잇
2023년바비 맥퍼린, 너바나, 마 레이니, 슬릭 릭, 나일 로저스, 슈프림즈, 하트
같이 보기: 공로상 수상자 · 레전드상 수상자




파일:Grammy.svg
그래미 어워드 올해의 앨범상 수상자
'''[[틀:그래미 어워드 올해의 앨범상 수상자(1959년~1979년)|{{{#b69858 Grammy Award for Album of the Year
(1959~1979)}}}]]'''
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19591960196119621963
파일:9244AA12-F255-4473-8983-FA613A1EFCFF.png
파일:57071BDE-1685-4AA2-AA9E-B69265972863.png
파일:AA15CD8B-CAFA-40CA-B64C-FD1140CCE825.png
파일:JudyatCarnegie.jpg
파일:6D012683-772F-44D6-85AD-03AC3E0CB830.png
The Music from Peter GunnCome Dance with Me!The Button-Down Mind of Bob NewhartJudy at Carnegie HallThe First Family
헨리 맨시니프랭크 시나트라밥 뉴하트주디 갈란드본 미더
19641965196619671968
파일:F9623F9B-84B8-4B90-8466-C817D35FCDD6.png
파일:27B3464A-2836-4A0C-B7EE-552C5F683F30.png
파일:894E335B-4E83-4E15-80A3-BE97687175D0.png
파일:667660D7-D3A2-478B-A801-2C27B83FB3BB.png
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The Barbra Streisand AlbumGetz/GilbertoSeptember of My YearsA Man and His MusicSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
바브라 스트라이샌드스탄 게츠 & 주앙 지우베르투프랭크 시나트라비틀즈
19691970197119721973
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파일:E0B931D1-FDBD-44D0-9471-A910FCD3FAAA.png
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파일:DC9591B4-2E92-4302-AFAB-BB8A9CE38D29.png
파일:4FA70B7B-815B-4A44-B16D-D7BA176D9476.png
By the Time I Get to PhoenixBlood, Sweat & TearsBridge Over Troubled WaterTapestryThe Concert for Bangladesh
글렌 캠벨블러드 스웻 앤 티어스사이먼 앤 가펑클캐롤 킹조지 해리슨과 친구들
19741975197619771978
파일:external/40.media.tumblr.com/tumblr_mqx5h5VwdJ1qejocno1_500.jpg
파일:E06E9024-0DAA-460A-932F-4C70F0621EC0.png
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파일:FDE7D172-223A-456E-A861-82FF10E0D336.png
파일:external/wordsformusic.files.wordpress.com/148776_700x700min_1.jpg
InnervisionsFulfillingness' First FinaleStill Crazy After All These YearSongs in the Key of LifeRumours
스티비 원더폴 사이먼스티비 원더플리트우드 맥
1979
파일:Saturday Night Fever.jpg
Saturday Night Fever: The Original Movie Sound Track
비 지스 & VA




파일:goldenglobe_cecildemil.png
골든글로브 세실 B. 드밀상 수상자
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1952년1953년1954년1955년1956년
세실 B. 드밀월트 디즈니대릴 F. 재넉진 허숄트잭 L. 워너
1957년1958년1959년1960년1961년
머빈 르로이버디 아들러모리스 슈발리에빙 크로스비프레드 아스테어
1962년1963년1964년1965년1966년
주디 갈랜드밥 호프조셉 E. 레빈제임스 스튜어트존 웨인
1967년1968년1969년1970년1971년
찰턴 헤스턴커크 더글러스그레고리 펙조안 크로포드프랭크 시나트라
1972년1973년1974년1975년1977년
앨프리드 히치콕새뮤얼 골드윈베티 데이비스핼 B. 월리스월터 미리쉬
1978년1979년1980년1981년1982년
레드 스켈톤루실 볼헨리 폰다진 켈리시드니 포이티어
1983년1984년1985년1986년1987년
로런스 올리비에폴 뉴먼엘리자베스 테일러바버라 스탠윅안소니 퀸
1988년1989년1990년1991년1992년
클린트 이스트우드도리스 데이오드리 헵번잭 레먼로버트 미첨
1993년1994년1995년1996년1997년
로렌 바콜로버트 레드포드소피아 로렌숀 코너리더스틴 호프먼
1998년1999년2000년2001년2002년
셜리 맥클레인잭 니콜슨바브라 스트라이샌드알 파치노해리슨 포드
2003년2004년2005년2006년2007년
진 해크먼마이클 더글러스로빈 윌리엄스안소니 홉킨스워렌 비티
2009년2010년2011년2012년2013년
스티븐 스필버그마틴 스코세이지로버트 드 니로모건 프리먼조디 포스터
2014년2015년2016년2017년2018년
우디 앨런조지 클루니덴젤 워싱턴메릴 스트립오프라 윈프리
2019년2020년2021년2023년
제프 브리지스톰 행크스제인 폰다에디 머피




파일:oscar_logo.svg
아카데미 진 허숄트 박애상 수상자
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아카데미상 수상의 하나로, 오랜 기간 영화 산업 전체의 발전에 현저한 공적이있는 인물에게 수여되는 상이다. 보통 아카데미상과는 달리, 영화 예술 과학 아카데미의 이사 회원이 후보 선정과 투표를 한다.
1957년1958년1960년1961년1962년
Y. 프랭크 프리먼새뮤얼 골드윈밥 호프솔 레서조지 시튼
1963년1966년1967년1968년1969년
스티브 브로이디에드몬드 드페티조지 베그넬그레고리 펙마샤 레이
1970년1971년1973년1974년1975년
조지 제셀프랭크 시나트라로절린드 러셀류 와서만아서 B. 크림
1976년1978년1979년1980년1982년
줄스 C. 스테인찰턴 헤스턴레오 자페로버트 벤자민대니 케이
1983년1984년1985년1986년1990년
월터 미리쉬M. J. 프랭코비치데이비드 L. 월퍼버디 로저스하워드 W. 코치
1993년1994년1995년2002년2005년
오드리 헵번
엘리자베스 테일러
폴 뉴먼퀸시 존스아서 밀러로저 메이어
2007년2009년2012년2013년2014년
섀리 랜싱제리 루이스오프라 윈프리제프리 카첸버그안젤리나 졸리
2015년2016년2020년2021년2022년
해리 벨라폰테데비 레이놀즈지나 데이비스대니 글로버마이클 J. 폭스




파일:screen_actors_guild_logo.png
영화배우조합 평생 공로상
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역대 피바디상 [1]
파일:B7E9D027-77C1-4CA8-B9B3-51D1B50AE551.gif
1965년
프랭크 시나트라
(Frank Sinatra: A Man and His Music)

역대 아카데미 시상식
파일:oscar_logo.svg
남우조연상
제24회
(1953년)
제25회
(1954년)
제26회
(1955년)
앤서니 퀸
(혁명아 자파타)
프랭크 시나트라
(지상에서 영원으로)
에드먼드 오브라이언
(맨발의 백작부인)
공로상
제18회
(1945년)
The House I Live In 팀
(제작: 프랭크 로스, 머빈 러로이/ 감독: 머빈 러로이/ 각본: 앨버트 몰츠/ 배우: 프랭크 시나트라)

역대 골든 글로브 시상식
파일:goldenglobe.png
남우주연상 - 뮤지컬/코미디 부문
제14회
(1956년)
제15회
(1957년)
제53회
(1958년)
칸틴플라스
(80일간의 세계일주)
프랭크 시나트라
(여심)
대니 케이
(Me and the Colonel)
남우조연상 - 드라마 부문
제10회
(1952년)
제11회
(1953년)
제12회
(1954년)
밀러드 미철
(마이 식스 컨빅츠)
프랭크 시나트라
(지상에서 영원으로)
에드먼드 오브라이언
(맨발의 백작부인)

역대 에미상 시상식
파일:emmylogo.png
프라임타임 에미상 - 최우수 버라이어티, 음악 및 코미디 스페셜
제17회
(1965년)
제18회
(1966년)
제19회
(1967년)
수상자 없음프랭크 시나트라
Frank Sinatra: A Man and His Music
Sid Caesar, Imogene Coca, Carl Reiner - Morris Special

역대 그래미 어워드
파일:external/www.brooklynvegan.com/grammy.jpg
올해의 레코드상
제8회
(1966년)
제9회
(1967년)
제10회
(1968년)
"A Taste of Honey" - 허브 앨퍼트"Strangers in the Night" - 프랭크 시나트라"Up, Up and Away" - 피프스 디멘션
베스트 레코딩 패키지상
제1회
(1959년)
"Frank Sinatra Sings for Only the Lonely"
프랭크 시나트라
남성 보컬 퍼포먼스상
제2회
(1959년)
" Come Dance with Me! "
프랭크 시나트라
특별상
제2회
(1959년)
" Come Dance with Me! "
프랭크 시나트라
최우수 남성 보컬 퍼포먼스상
제8회
(1966년)
"It Was a Very Good Year"
프랭크 시나트라
최우수 남성 보컬 퍼포먼스상
제9회
(1967년)
"Strangers in the Night"
프랭크 시나트라
최우수 전통 팝 보컬 퍼포먼스상
제38회
(1996년)
"Duets II"
프랭크 시나트라

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이름프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야파일:할리우드 명예의 거리 영화 심볼.jpg 영화
입성날짜1960년 2월 8일
위치1600 Vine Street




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이름프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야파일:할리우드 명예의 거리 음악 심볼.jpg 음악
입성날짜1960년 2월 8일
위치1637 Vine Street




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이름프랭크 시나트라
FRANK SINATRA
분야파일:할리우드 명예의 거리 텔레비전 심볼.jpg 텔레비전
입성날짜1960년 2월 8일
위치6538 Hollywood Blvd.



[1] 피바디상은 1939년 거부 조지 포스터 피바디의 기부로 만들어졌으며 미국방송협회(NAB)와 조지아 대학교가 수여하는 방송계 최고의 권위있는 상의 하나로 꼽힌다. 방송계의 퓰리처상으로 불리기도 한다.
프랭크 시나트라의 역임 직책
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OMRI
프랭크 시나트라
Frank Sinatra
파일:프랭크 시나트라.jpg
본명프랜시스 앨버트 시나트라
Francis Albert Sinatra
출생1915년 12월 12일
미국 뉴저지주 호보컨
사망1998년 5월 14일 (향년 82세)
미국 캘리포니아주 로스앤젤레스
국적
파일:미국 국기.svg

직업가수, 배우, 프로듀서, 영화 감독, 사업가
서명파일:프랭크 시나트라 서명.png
사이트파일:홈페이지 아이콘.svg 파일:유튜브 아이콘.svg 파일:인스타그램 아이콘.svg
파일:X Corp 아이콘(블랙).svg
파일:페이스북 아이콘.svg 파일:틱톡 아이콘.svg
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묘소미국 캘리포니아주 캔자스시티 데저트 추모공원
장례일1998년 5월 20일
장르스탠다드 팝, 재즈, 스윙, 보컬
레이블RCA 레코드 (1940~1942년)
컬럼비아 레코드 (1943~1952년)
캐피틀 레코드 (1953~1962년)
리프리즈 레코드 (1961~1983년)
활동 기간1935년 – 1995년
데뷔음악 : 1939년 7월 13일
영화 : 1941년 3월 28일, 'Las Vegas Nights'
혈통이탈리아계 미국인
종교무종교 (범신론)[1]가톨릭[2]
신체171cm
학력데이비드 E. 루 주니어 고등학교 중퇴 (1928년)
A. J. 데머러스트 고등학교[3] 중퇴 (1931년)
드레이크 직업학교 중퇴 (1931년)
눈 색깔벽안
별명Ol' Blue Eyes, The Chairman of the Board, Sultan of Swoon, The Voice.
정당

(1981년 이전)


(1981년 ~)[4]
부모아버지 앤서니 마튼 시나트라 (1892-1969)
어머니 달리 시나트라 (1896-1977)
배우자낸시 바바토 (1939년 2월 4일–1951년 10월 29일, 이혼)
에바 가드너 (1951년–1957년, 이혼)
미아 패로우 (1966년 7월 19일–1968년, 이혼)
바버러 시나트라 (1976년 7월 11일 결혼)
자녀 낸시 시나트라 (1940-)
아들 프랭크 시나트라 주니어 (1944-2016)
티나 시나트라 (1948-)
수훈
프랑스 국가 공로 훈장 (1965년)
이스라엘 명예 훈장 (1972년)
이탈리아 공로장 2등급 그란데 우피챨레 (1979년)
케네디 센터 공연 예술 명예 훈장 (1983년)
오스트리아 과학 및 예술 훈장 1등급 (1984년)
미국 대통령 자유 훈장 (1985년)
의회 명예 황금 훈장 (1997년)

[1] 아인슈타인과 같은 신에 대한 관점이었다고 한다.[2] 어머니의 사망 이후 개종[3] 현재 호보컨 고등학교로 개명[4] 로널드 레이건이 1981년 대통령에 취임한 후 당적을 바꾼다.

1. 개요
2.1. 가족 관계
3. 정치 활동
4. 디스코그래피
4.1. 정규 앨범
5. 대표곡
6. 평가와 영향력
7. 여담
8. 관련 문서
9. 외부 링크



1. 개요[편집]


파일:wp1923395.jpg

“예술은 인류의 그림자이며, 프랭크 시나트라는 웅장하고 강력한 그림자를 그리며 일생을 보냈다.”

로널드 레이건#


“프랭크 시나트라는 미국의 가수이자 영화 배우로서 오랜 경력과 매우 공공적인 개인 생활을 통해 엔터테인먼트 업계에서 가장 인기있는 퍼포머 중 한 명이 되었다. 그는 보통 20세기 대중음악의 가장 위대한 미국 가수로서 환영받는다. (중략) 그의 삶과 예술을 통해, 그는 단순한 아이콘의 지위를 초월하여 미국 문화의 가장 인정받는 상징 중 하나가 되었다.”

브리태니커 대백과사전#

미국가수, 배우.


2. 생애[편집]


파일:나무위키상세내용.png   자세한 내용은 프랭크 시나트라/생애 문서를 참고하십시오.



2.1. 가족 관계[편집]


가족관계로 딸 낸시 시나트라, 아들 프랭크 시나트라 주니어, 막내딸 크리스티나 시나트라가 있다. 그의 딸 낸시 시나트라는 자신의 아버지가 설립한 리프리즈 레코드에 데뷔하여 These Boots Are Made for Walkin', Somethin' Stupid, 007 시리즈의 주제가[1]를 부르는 등 인기를 누렸고 아버지 주연의 Tony Rome 1967의 주제곡을 불렀으며 위기의 남자 (Marriage on the rocks 1965)에서 아버지와 함께 출연한 적이 있다. 특히 엘비스 프레슬리와도 잠깐 사귄 적이 있는데 엘비스가 프랭크 시나트라와 마피아의 관계 때문에 낸시랑 사귀기를 처음엔 꺼렸다고 한다.#

아들 시나트라 주니어도 가수, 성우, 배우로 다방면에서 활동하다 2016년 사망했다. 프랭크 시나트라 주니어는 소프라노스에선 본인 역으로 출연하기도 했고 패밀리가이에서 성우로 나오기도 했다.


3. 정치 활동[편집]



20세기 미국 연예계의 최대 스타답게 정치적으로도 연줄이 굉장히 많았는데, 정치성향은 진보였다가 보수로 전향하였으며[2] 그의 정치 성향은 그의 어머니에게 많은 영향을 받았다. 시나트라의 어머니는 민주당 지역 여자위원이 되었고, 정치적 영향력이 커지면서 그녀는 언젠가 호보큰 시장 선거에 출마하려고 계획했던 적이 있었다. 그런 어머니에 정치 활동과 성향에 영향을 받은 프랭크 시나트라는 프랭클린 루스벨트를 엄청나게 존경했고 시나트라는 “그는 나의 영웅이다”라고 말한바 있다. 루스벨트의 대통령직을 지지하는 편지를 프랭클린 루스벨트 대통령에게 보낸 후, 시나트라는 백악관에서 루즈벨트를 만나도록 초청받았고, 그곳에서 그는 민주당의 유권자 등록 운동의 일부가 되기로 동의했고 1944년 미국 대통령 선거에서 민주당을 위해 열심히 선거운동을 했다. 그는 민주당 대선자금에 직접 7500달러를 기부했으며, 민주당 소속 간부로부터 "루스벨트는 미국의 꿈을 현실로 만들 것"이라고 말했다. 그는 라디오에서 전국 방송을 하고 카네기 홀에서 연설했으며 선거 일주일 전인 1944년 10월 29일 매디슨 스퀘어 가든에서 연설했다. 시나트라의 전기작가 조 캐롤 실버스에 따르면, 어린 시절에 시나트라는 열렬한 리버럴이었고, 그는 항상 미국 부통령 헨리 A. 월리스의 말을 인용할 정도로 가난한 사람들을 걱정했다고 한다. 이 당시 그는 인종차별에 관해 거리낌없이 말했고, 특히 초기부터 흑인이탈리아인들을 지원했다. 1945년 11월, 시나트라는 새로운 교장선생의 "흑인 지원" 정책에 반대하는 프로벨 고등학교 백인 학생들의 파업을 해결하기 위해 인디애나주 게리 시장의 초대를 받았다. 시나트라는 이 문제를 어떻게 다룰 것인가에 대한 그의 발언으로 시장을 격분시켰고 그는 이 문제를 나치즘의 인종 정책과 비교했으며 이 학교와는 아무 관련이 없는 분쟁에 연루된 사람들을 비난했다. 그의 말은 진보적인 출판물들에 의해 찬사를 받았지만, 일부 사람들은 그가 공산당원이라고 색깔론을 펼치며 비난했고 이에 시나트라는 “나는 공산주의자를 좋아하지 않는다.”라고 답변한다. 이때부터 FBI는 시나트라가 공산주의자인지에 대해서 조사하기 시작한다.

그의 경력 동안 모든 미국 대통령들 중에서, 그는 존 F. 케네디와 가장 가까웠다. 시나트라는 종종 케네디를 할리우드와 라스베이거스에 초대했고, 함께 파티를 즐겼다. 케네디는 시나트라와 함께 그들의 로맨스에 대한 가십을 듣는 것을 즐겼다. 1960년, 시나트라와 그의 친구들이자 랫 팩(Rat Pack)[3]의 맴버들인 피터 로퍼드, 딘 마틴, 새미 데이비스 주니어는 미국 전역에서 케네디를 위해 적극적으로 선거운동을 했다. 케네디는 시나트라의 노래를 선거운동에서 노래로 사용한다.듣기 1961년 1월, 시나트라는 케네디 대통령이 취임하기 전 저녁에 워싱턴 DC에서 열린 취임식 갈라를 직접 조직하는 영광을 누리게 된다. 시나트라의 영향력이 정점에 도달했던 시기로 언론은 대중음악과 쇼 비즈니스가 정치에 참여하게 된 직접적인 계기로 이 시기를 꼽는다. 많은 유명한 연예인들이 출연하는 이 행사는 민주당을 위해 많은 돈을 모금하면서 엄청난 성공을 거두었다. 시나트라가 민주당과 삐걱거리기 시작한 움직임은 1962년 케네디 대통령이 팜 스프링스를 방문했을 때, 시나트라가 아닌 공화당원 빙 크로스비의 집에 머물렀을 때였다. 케네디는 원래 부활절 연휴 동안 시나트라의 집에 머물 계획이었으나, 시나트라가 조직범죄와 관련이 있다는 주장 때문에 크로스비와 함께 지내기로 결정한다. 허나 시나트라는 대통령의 방문에 대비해 자신의 집 시설을 업그레이드하고 헬기장을 갖추고 40여 명의 관중을 수용할 수 있는 큰 게스트하우스를 짓는 데 많은 돈을 투자한 상황에서 뒤통수를 맞은 셈이라, 이에 화가 나서 깊은 굴욕을 느꼈고 큰 해머로 헬리포트의 콘크리트를 부수었다고 한다. 그는 이 결정에 대해 피터 로퍼드로버트 케네디를 비난했고, 피터 로퍼드는 다른 렛 팩 멤버들 사이에 불화를 일으켰고 후속 영화에서 그를 제외시켰다. 그러나 시나트라는 여전히 케네디를 좋아했고 케네디 자신에 대해 나쁜 말을 한 적이 없으며, 정치적 굴욕과 변화에도 불구하고 케네디가 암살되었을 때 여전히 슬퍼했다. 케네디가 사망하고 시나트라는 팜 스프링스에 가서는 사실상 사라졌다. 심지어 딸 낸시도 그에게 연락할 수 없었다. 국가가 공개적으로 애도하는 동안, 3일 동안, 시나트라는 혼자 슬퍼하며, 그의 침실에 갇혀 있었다. 케네디 암살범 리 하비 오스왈드가 암살되기 며칠 전 프랭크 시나트라가 출연한 영화 ‘Suddenly’[4]를 봤다는 사실을 알았을 때, 시나트라는 그것을 유통에서 철수시켰고, 1980년대 말에야 다시 유통되었다. 그 후에 시나트라는 린든 B. 존슨과 그의 부통령 휴버트 험프리를 지지한다. 특히 1968년 대통령 선거에서 리처드 닉슨에 대항한 민주당 휴버트 험프리 후보를 지지하면서 여전한 민주당원임을 증명했다.

그러나, 1970년 로널드 레이건 당시 캘리포니아 주지사의 재선을 지지하면서 민주당으로부터 멀어졌다는 징조가 나타난다. 그러나 시나트라는 여전히 등록된 민주당원으로 남아있었고[5], 레이건에게 성향을 중립적으로 변화시키라고 말하기도 했다. 단, 당적만 안바꿨을 뿐 이때부터 공화당 지지자로 바뀌었다고 볼 수도 있다. 1972년 7월, 민주당 대통령 후보들을 평생 지지했지만, 시나트라는 그가 민주당과 그의 후보인 조지 맥거번의 좌파적 관점을 지지할 수 없다고 발표했고, 따라서 1972년 미국 대통령 선거에 닉슨의 재선을 지지하겠다고 발표했다. 또 그는 60년대 초, 케네디 대통령이 그의 저서 평화 전략에서 중국에 대한 인식을 옹호했기 때문에 닉슨의 정책에 끌렸다. 수년간 시나트나는 유엔이 중국의 문제에 대해 입장을 유보하고 있다고 생각했었다. 그는 중화인민공화국을 인정한 공화당 대통령의 결정을 지지했다. 그리고 이때부터 부통령 스피로 애그뉴와 그의 부인이 시나트라의 집을 방문하기도 하며 굉장히 친해지게 된다. 민주당을 지지하는 딸들이 시나트라의 결정에 반발하자 시나트라는 “나이가 들수록 더 보수적이 된다”라고 말을 한다.[6] 닉슨의 대통령 재임 기간 동안, 시나트라는 백악관을 여러 번 방문했고 공연까지 한다. 그러다 워터게이트 사건이 터지고 닉슨이 몰락할 지경에 이르자 그의 딸들은 닉슨에 대해 시나트라에게 묻곤 했는데, 그는 '아무도 완벽하지 않아'라고 말했다고 한다. 사실 속이 쓰려.. 워터게이트 때문에 감옥에 간 변호사 찰스 콜슨, 그리고 애그뉴 부통령에게도 우호적이었다. 1980년 대통령 선거에서, 시나트라는 로널드 레이건을 지지했고 레이건의 선거 운동에 4백만 달러를 기부한다. 그는 북동부 지역에서 25만 달러 이상의 기금을 모금하는 초기 모금 캠페인을 후원했다. 시나트라는 레이건과 함께 유세를 하며 “레이건은 미국의 대통령으로서 적합한 사람입니다. 지금 너무 엉망진창이 됐으니 바로잡을 사람이 필요합니다.”라고 말을 한다. 레이건의 승리는 시나트라에게 1960년대 초 케네디 이후 백악관과 가장 가까운 관계를 갖게 했다. 시나트라는 20년 전 케네디 대통령에게 했던 것처럼 레이건의 대통령 기념행사를 준비했다. 후에 시나트라는 레이건 정부의 대통령 예술인문위원회의 위원으로 임명되었다. 1984년, 시나트라는 호보큰의 고향으로 돌아와 1984년 대선을 위한 선거 유세 중이었던 레이건 대통령을 데려오기도 했다. 레이건은 시나트라를 공화당 국가 위원회의 기금조성 대사로 임명했다.


시나트라는 이탈리아계 미국인이였지만 이스라엘유대인, 유대계 미국인에 대한 강력한 지지자이자 운동가였다. 시나트라를 평생 연구한 톰 산토피에트로에 따르면, 시나트라는 "유대인들을 평생동안 지지한 지지자"였다. 시나트라는 홀로코스트 기간 동안 유대인들을 지원하는 할리우드 시위와 제작에 참여했고, 이스라엘 국가를 건설하는데 상당한 도움을 줬다. 그는 예루살렘 히브리 대학인 이스라엘 본즈, 그리고 사이먼 위센탈 센터를 위해 적극적으로 모금했고 그의 이름을 가진 두 개의 이종 문화 센터를 이스라엘에 설립하는 것을 도왔다. 그의 이스라엘 지지로 인해 그의 음반과 영화는 아랍 연맹레바논에 의해 금지되었다. 카이로에 있는 아랍 연맹의 이스라엘 보이콧 사무국은 시나트라의 이스라엘 지지에 대해 언급하며 1962년 10월 시나트라의 음반과 영화에 대한 금지를 발표했다. 아랍연맹은 성명에서 시나트라가 "이스라엘 채권의 분배에 참여하고 이스라엘에 보낼 자금을 모으기 위해 노력하고 있다"고 결론적으로 결정했다고 말했다. 1979년 이집트-이스라엘 평화 조약의 서명으로, 이 금지는 무효화되었다. 2014년 NBC뉴스는 시나트라의 시오니스트적 성향으로 인해 시나트라의 음반이 금지되었다는 내용을 발표했고 CD가 베이루트에 있는 레바논 사무실에 전시되었다고 보도했다. 시나트라의 금지 음반은 또한 이 단체의 웹사이트인 가상 검열관에도 게시되어 있다.

시나트라는 어렸을 때 유대인들과 친해졌다. 그의 유대인 이웃인 고든 부인은 그의 어머니가 일하러 나가 있을 때 종종 시나트라를 돌봤다 그녀는 친절하게 그에게 커피 케이크와 사과를 대접했다. 시나트라는 고든 부인의 은혜를 입었다고 생각했다. 시나트라는 어린시절부터 인종 편견을 경멸했고 그것을 들으면 즉각 중단하라고 말했다. 시나트라는 "내가 어렸을 때 누군가가 나를 더럽고 작은 기니라고 불렀을 때, 할 수 있는 일은 단 한 가지뿐이었어요. 그의 머리를 부러트렸죠...누군가 우리 주변에서 유대인의 대해 불평하면 다시는 그런 말을 하지 말라고 가르쳤어요."라고 말했다. 한번은 기자가 파티에서 누군가를 "유대인 개자식"이라고 부르는 것을 듣고 시나트라는 기자를 때려눕혔다. 또 일부 골프 클럽들이 유대인들의 가입을 금지했다는 소식을 들었을 때, 거기에서 탈퇴했고 그는 유대인이 다수인 클럽에 가입했다.

많은 동시대의 사람들처럼, 시나트라도 이스라엘의 건설을 지지했다. 1947년 9월, 유대 국가를 만들 예정인 유엔이 팔레스타인 분할 계획의 비준을 저울질하고 있을 때, 시나트라르는 2만 명의 지지자를 끌어들인 할리우드 보울에서 팔레스타인을 위한 집회에서 공연했다. 또 시나트라는 1948년 3월 이스라엘의 준군사조직인 하가나를 대표하여 뉴욕시에서 비밀 작전을 수행했다. 하가나는 미국의 금지 조치 때문에 팔레스타인에게 무기를 밀반입하기 위한 기지를 뉴욕에 설립했다. 하가나는 코파카바나 나이트클럽과 같은 건물에 있는 14번 호텔에 본부를 두고 연방 요원들에 의해 지속적인 감시 하에 있었다. 하가나 대표 테디 콜렉은 코파카바나 바에서 시나트라를 보고 비밀 공작을 위해 그의 도움을 신청했고 시나트라는 도움을 준다. 1962년, 시나트라는 어린이를 위한 다국적 세계 투어의 일환으로 처음으로 이스라엘을 방문했다. 전 세계의 어린이 자선 단체들을 위해 1백만 달러 이상을 모금한 이 투어는 일본, 홍콩, 영국, 프랑스, 이탈리아, 그리스, 이스라엘에 머물렀다. 이스라엘에서 시나트라는 6개 도시에서 7번의 콘서트를 열었다. 시나트라는 텔아비브에서 열린 독립기념일 행사에서 노래를 불렀고 이스라엘 방위군 퍼레이드 동안 상석에 앉아 다비드 벤구리온 총리와 모세 다얀 장군 옆에 앉았다. 그는 또한 텔노프 공군기지에서 군대를 위해 공연을 했고 예루살렘에서 "전세계 사람들에게 이스라엘을 지지하도록 촉구" 연설을 했다. 또 시나트라는 유대인을 위해 상당한 자금을 모았다. 1967년 6월 6일 전쟁이 끝난 후, 잭 엘 워너가 주최한 칵테일 파티에서 시나트라누 이스라엘에 총 250만 달러를 기부하기로 약속했다. 1972년 시나트라는 이스라엘에 대한 채권 공약을 통해 650만 달러를 모금했고, 1975년에 그는 "부모님의 이웃인 호보큰의 고든 부인"을 기리며 이스라엘 본즈에 25만 달러를 개인적으로 기부했다고 발표했다. 그는 또한 새로운 학생 센터를 위해 1백만 달러를 벌어들인 1976년 할리우드 기금 모금자, 1977년 시카고에서 열린 커플 환영회당 1만 달러, 이스라엘 1인당 5천 달러를 포함하여 예루살렘 히브리 대학에 상당한 돈을 모금했다.

1960년대 후반부터, 시나트라는 중동에서의 다양한 분쟁에 대해 거리낌없이 말했다. 1967년 제3차 중동 전쟁 전날 밤, 그는 린든 존슨 대통령에게 이집트 지도자 가말 압델 나세르의 이상한 행동을 비난하도록 그를 재촉한 전보를 보낸 것으로 알려졌다. 1979년 그는 안와르 사다트 이집트 대통령의 선거운동을 지원하고 그의 부인의 모금행사에 지원하기 위해 그레이트 피라미드에서 콘서트를 열었는데, 그는 사다트를 "모든 아랍 국가들의 평화의 초석을 세우고 있는 위대한 인물"이라고 생각했고 사다트가 시나트라의 40주년 기념 공연에 외교관까지 파견해 그의 40주년을 축하해줄정도로 굉장히 친해진다. 또 1981년 그가 암살당했을 때 시나트라는 “평생 동안, 나는 너무 좋은 사람을 잃은 세상에 너무 많은 아침에 깨어났다. 하지만 사다트 대통령의 잔인한 살인이 지금 나를 가장 힘들게 한다. 그것은 평화를 구하는 모래 속에 우뚝 서 있는 사막의 한 사람을 잃는 것이다. 나는 하느님께 기도한다. 하느님께서는 내가 이렇게 우는 시간에 정의가 여전히 효과가 있다는 것을 증명하실 것이다. 어떤 벌도 내 동생을 소생시키지 못할 것이며, 사다트 부인의 고통을 치유하지 못할 것이다.”라고 글을 적었다. 또 아라파트를 위선자라고 생각하며 굉장히 싫어했고 1982년 이스라엘-레바논 분쟁 중, 시나트라는 야세르 아라파트가 잡히고 처형될 것이라는 희망을 피력했다.

어린 시절부터, 시나트라는 흑인들에게 동정심을 보였고, 그들을 백인과의 똑같은 평등한 권리를 얻기 위해 평생 공적으로 그리고 개인적으로 노력했다. 시나트라는 1950년대1960년대네바다의 호텔과 라스베이거스 카지노의 인종차별을 해체하는데 중요한 역할을 했으며, 종종 그가 쇼 계약을 이행하기 전에 인종차별 사건에 대한 사과와 짐 크로법[7]의 폐지를 요구하는데 개입했다. 1955년 라스베이거스 샌즈에서, 시나트라는 냇 킹 콜이 자신의 탈의실에서 항상 고독하게 식사를 하는 것을 봤다. 그가 직원에게 이유를 물어봤을 때, 그는 "흑인은 샌즈의 식당에서는 허용되지 않는다"는 것을 알게 됐다.[8] 시나트라는 이어 만약 흑인들이 다른 모든 사람들과 함께 식당에서 식사를 하는 것이 허락되지 않는다면 모든 웨이터들과 웨이트리스들을 해고시키겠다고 말을 했고 그 다음날 냇 킹 콜[9]은 시나트라와 함께 식당에서 저녁에 함께 식사하도록 초대했다. 또 1950년대에, 시나트라는 흑인인 새미 데이비스 주니어를 위해 베벌리힐스에 집을 사줬고, 그가 그곳에 사는 최초의 아프리카계 미국인들 중 한 명이 될 수 있게 했다. 시나트라와 새미 데이비스 주니어는 전반적인 변화를 가져오는 데 도움이 되었다. 1961년, 아프리카계 미국인 부부가 호텔 로비에 들어섰고 보안요원에 의해 차단되었다. 그것을 목격한 시나트라와 데이비스가 경비원들에게 그들이 그의 손님이라고 말했고 그들을 호텔에 들여보냈다. 그 후 시나트라는 라스베이거스 샌즈 임원 칼 코헨에게 상황이 얼마나 터무니 없는지에 대해 많은 것을 설명했고, 호텔은 곧 흑인 웨이터와 버스 보이들을 고용하기 시작했다. 시나트라는 마틴 루터 킹 목사의 비폭력적 시민운동을 초기부터 지지한 가장 열렬한 지지자 중 한 명이었다. 1961년 1월 27일부터 시나트라는 킹 목사를 위한 자선 공연을 열었고 킹 목사를 지원한다. 킹 목사는 1963년 시나트라의 콘서트 중 하나에 참석했다. 시나트라는 거기서 뮤지컬 쇼버트의 아프리카계 미국인 항만노동자가 부르는 노래인 ‘Ol' Man River’를 불렀고 킹 목사는 눈물을 흘리며 앉아 있었다고 한다.


4. 디스코그래피[편집]



4.1. 정규 앨범[편집]


발매일제목레이블
1946.03.04The Voice of Frank SinatraColumbia
1947.04Songs by Sinatra
1948Christmas Songs by Sinatra
1949.06.20Frankly Sentimental
1950.03Dedicated to You
1950.10.16Sing and Dance with Frank Sinatra
1954.01Songs for Young LoversCapitol
1954.08.02Swing Easy!
1955.04.25In the Wee Small Hours
1956.03.25Songs for Swingin' Lovers!
1957.01Close to You
1957.05.06A Swingin' Affair!
1957.09.02Where Are You?
1957.09.21A Jolly Christmas from Frank Sinatra
1958.01.27Come Fly with Me
1958.09.08Frank Sinatra Sings for Only the Lonely
1959.01.05Come Dance with Me!
1959.07.20No One Cares
1960. 07Nice 'n' Easy
1961. 01Sinatra's Swingin' Session!!!
1961.07Come Swing with Me!
1962.03Point of No Return
1961.03Ring-a-Ding-Ding!Reprise
1961.07Swing Along With Me
1961.10I Remember Tommy
1962.01Sinatra and Strings
1962.07Sinatra and Swingin' Brass
1962.10All Alone
1962.11Sinatra Sings Great Songs from Great Britain
1962.12.10Sinatra–Basie: An Historic Musical First
1963.05The Concert Sinatra
1963.08Sinatra's Sinatra
1964.03Sinatra Sings Days of Wine and Roses, Moon River, and Other Academy Award Winners
1964.04America, I Hear You Singing
1964.08It Might as Well Be Swing
1964.0812 Songs of Christmas
1964.11Softly, as I Leave You
1965.09September of My Years
1965.11My Kind of Broadway
1965.11A Man and His Music
1966.03Moonlight Sinatra
1966.05.30Strangers in the Night
1966.11.18That's Life
1967.03Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim[10]
1967.08The World We Knew
1968.01Francis A. & Edward K.
1968.09The Sinatra Family Wish You a Merry Christmas
1968.11Cycles
1969.03My Way
1969.08A Man Alone
1970.03Watertown
1971.03Sinatra & Company
1973.10Ol' Blue Eyes Is Back
1974.07Some Nice Things I've Missed
1980.03.26Trilogy: Past Present Future
1981.11She Shot Me Down
1984.08L.A. Is My LadyQwest
1993.11.02DuetsCapitol
1994.11.15Duets II



5. 대표곡[편집]


I'll Never Smile Again, Learnin' the Blues, Strangers in the Night, Somethin' Stupid, My Way, Fly Me to the Moon(1964), That's Life, Theme From New York, New York을 비롯하여 그 외 다수의 유명곡들이 있다. 원체 유명해서 어디선가 한번씩은 들어본 노래들이 많다. 캐롤송도 자주 불렀다.

유튜브에 'Can't Take My Eyes off You'라는 곡이 프랭크 시나트라의 ‘I love you baby'라는 이름으로 업로드 되어 있는 경우가 잦은데, 이는 잘못된 정보이다. 'Can't take my eyes off you'는 프랭크 시나트라가 아닌 더 포 시즌스(The Four Seasons)의 리더인 프랭키 밸리(Frankie Valli)가 부른 곡이므로 혼동하지 말 것.[11] 국내에서는 A-ha의 보컬인 모튼 하켓이 리메이크해서 인기를 얻었다. 문제는 유튜브에도 모튼 하켓버전이 시나트라 버전으로 업로드 되어있어 오해하는 사람들이 많다. 심지어 프랭크 시나트라의 공식 유튜브에까지 'I Love You Baby'라는 제목으로 유튜브가 등록해놨다.

2019년 영화 조커에서 그의 노래 ‘That's life’와 'Send in the Clowns'를 OST로 사용하면서 그 노래가 다시 유행했다.


6. 평가와 영향력[편집]


“미국 팝 역사상 가장 위대한 가수이자 20세기의 가장 성공한 엔터테이너 중 한 명으로 널리 받아들여진 시나트라는 또한 최초의 현대 팝 슈퍼스타였다. 훗날 엘비스 프레슬리비틀즈 때에도 볼 수 있었던 광란의 반응을 대중들에게서 이끌어냈던 1940년대 초 그의 첫 단독 출연이 현대 대중문화 슈퍼스타로서의 역할을 규정했다.”[12]

“그는 미국의 가장 위대한 보컬리스트다. 그는 대중음악의 가능성을 새롭게 정의하여, 대중음악에 대한 친밀감, 도시의 스웨거, 그리고 자신의 노래에 지워지지 않게 자신의 정서적 취약점을 가져와 자신의 것으로 각인시킨 완벽한 예술가였다.”[13]

“프랭크 시나트라는 팝 음악의 심장이 쿵쿵 뛰게 만들었다. 마이클 잭슨 이전에, 밥 딜런 이전에, 엘비스 프레슬리 이전에, 최초의 현대의 팝 슈퍼스타인 시나트라가 있었다. (중략) 시나트라의 강렬한 감정적 해석에서, 대중적 기준은 준동적 고백이 됨으로써 새로운 삶을 시작했다. 시나트라에 의해 가사는 이전과 다름없이 중요했고, 다음 세대의 가수 겸 작곡가를 예고했다. 남자들은 단순히 그를 존경하지 않았다. 그들은 그가 되기를 원했다. 부분적으로는 그가 남성성의 정의를 수정했기 때문이다. 그는 자기 연민을 미덕으로 삼았다.”[14]

뉴욕 타임스


“프랭크 시나트라는 20세기의 대중음악사 가장 중요한 음악 인물로, 빙 크로스비, 엘비스 프레슬리, 비틀즈가 이 타이틀의 유일한 라이벌이었다. 60년간 지속된 경력에서 그는 종종 역행하는 경향에도 불구하고 그의 매력을 유지했고 음악적 목표를 추구할 수 있는 놀라운 능력을 보여주었다. 1930, 40년대 스윙 시대에서 주목을 받았으며, 40, 50년대 중반에 시작된 시대에서 계속해서 청중의 관심을 끌었다. 그는 1940년에 그의 첫 번째 히트곡을 냈고 1994년까지 여전히 수백만 장의 음반을 팔았다. (중략) 50년 이상 대중들의 취향이 변화하기 때문에 시나트라가 긴 시간 동안 음반 아티스트로서 성공한 것에 누구나 놀랄 것이다. 가수로서 그의 인기 그리고 그의 생산성은 압도적인 음반을 낳았다. (중략) 영화 배우로서 그리고 혼합된 평판의 셀레브리티로서, 시나트라는 그의 명성의 실제 원천인 그의 진정한 음악적 재능을 간과하기 쉬운 20세기의 아이콘이다. 예술가로서, 그는 미국의 위대한 노래를 해석하고 후손들을 위해 그것들을 보존하기 위해 노력했다.”[15]

AllMusic


“프랭크 시나트라는 미국의 가수이자 영화 배우로서 오랜 경력과 매우 공공적인 개인 생활을 통해 엔터테인먼트 업계에서 가장 인기 있는 퍼포머 중 한 명이 되었다. 그는 보통 20세기 대중음악의 가장 위대한 미국 가수로서 환영받는다. (중략) 그의 예술성에는 거의 논란이 없으며, 그가 50년 넘게 공연한 1,400곡 이상의 레코딩은 많은 비평가들에게 미국 대중가요에서 가장 중요한 보컬 작품으로 여겨진다. 시나트라는 거의 혼자 힘으로, 개인적인 표현 수단으로서 노래를 다시 정의했다. 평론가 진 레스는 "시나트라는 친밀한 대화나 개인적인 고백처럼 자연스럽고 정교한 공예품을 만드는 법을 배웠습니다."라고 평했다. 신화와 거만함 이면에는 본능적인 음악 천재와 완벽한 연예인이 있다. 그의 삶과 예술을 통해, 그는 단순한 아이콘의 지위를 초월하여 미국 문화의 가장 인정받는 상징 중 하나가 되었다.”

브리태니커 백과사전


“20세기의 가장 위대한 가수”

로버트 크리스트가우 (음악비평가)[16]

[17]


“'아이콘'이라는 단어는 너무 많이 쓰이지만, 만약 그것이 미국의 대중문화에 있는 누군가에게 적용된다면, 그것은 프랭크 시나트라이다.”

― 테리 티치아웃 (월스트리트저널 상임예술 평론가)[18]


그는 미국 대중음악을 정의했다.

타임지[19]


“당신이 프랭크 시나트라의 노래들을 부르기 시작하면 프랭크는 당신의 마음에 있어야 합니다. 왜냐하면 그는 이기 때문이죠. 그것이 바로 여러분이 올라가야 하는 산입니다. (중략) 시나트라는 절대 떠나지 않았어요. 우리가 여기 머물 거라고 생각했던 다른 모든 것들은 사라졌습니다. 하지만 그의 음악은 결코 그렇지 않죠.”

“나를 프랭크 시나트라와 비교하는 겁니까? 농담이죠? 그와 같이 언급되는 것만으로 일종의 큰 칭찬일 것입니다. 아무도 그를 건드리지 못합니다. 나도, 그 누구도요.”

밥 딜런[20]


“지금으로부터 500년 후, 사람들은 여전히 그의 음반을 들을 것이고, 그의 영화를 볼 것이고, 그리고 그들은 말할 겁니다. ‘그곳에는 오직 하나의 시나트라만이 있었다.’”[21]

“그는 텔레비전, 음반, 영화 등 모든 매체를 정복했습니다.”[22]

토니 베넷


“프랭크 시나트라는 나를 또 다른 행성으로 데려갔다.”

퀸시 존스[23]


“나의 꿈은 프랭크 시나트라가 되는 것이다.”

마빈 게이[24]


“프랭크 시나트라는 어둠 속에서 노래를 불렀다. 그는 자신이 잘 알고 있는 깊은 외로움에 대해 노래했고, 놀랍고 끔찍한 방법으로 그의 전 생애를 이기려고 노력하며 보냈다고 말했다. 마찬가지로, 시나트라는 다른 사람들의 외로움에 맞춰 노래를 불렀고, 그 목소리를 들은 사람들은 가끔 그 목소리의 공명 안에서 그들 자신의 경험의 무언가를 발견하기도 했다. 그리고 아마도, 약간의 위로와 용기를 얻었을 것이다. 시나트라의 목소리는 우리의 꿈속으로 들어갔고, 우리의 고통을 밝혀주었고, 우리가 이전에 알았던 어떤 목소리보다 더 오래도록 희망했다. 그 목소리는 우리 세기의 목소리였다.”[25]

“의심할 여지 없이 20세기 최고의 대중가수.”[26]

롤링 스톤


“프랭크 시나트라의 목소리는 팝 음악의 역사이다. 프레슬리와 딜런과 마찬가지로 1940년 이후 인기, 영향력, 신화적 힘이 비교할 수 있는 유일한 백인 남성 가수인 시나트라는 무기한 지속될 것이다. 그는 사실상 현대 대중가요 표현법을 발명했다.”

― 롤링 스톤 레코드 가이드, 1983년/스티븐 홀든


만약 여러분이 20세기를 연예인들의 문화가 새로운 표준과 제도를 도입했던 시대로 생각한다면, 프랭크 시나트라는 그들 모두를 창조하고, 개척하고, 혁신하고, 세련되게 만들고, 숙달한 것이다. 그는 10대 시장을 알아보고 직접 그들에게 호소한 연예인 중 최초의 10대의 우상이었다. 제2차 세계대전 당시 그의 호소의 근원은 그의 노래의 에로티즘이었는데, 그것은 전쟁 중 남자친구와 남편이 해외에 나간 여성들의 필요에 부응했다. 그는 최초의 크로스오버 아티스트였으며, 주요 영화배우가 된 최초의 가수였다. 그리고 그는 연예계의 첫 파워 플레이어였다. 그는 자신의 음반사와 영화 제작 회사를 시작했다. 그것에 대해 생각해 보자. 그는 레오나르도 디카프리오, 엘비스, 마돈나, 톰 크루즈가 하나로 합쳐진 인물이다.

어떻게 그는 이 모든 것을 했을까? 그는 어떻게 성공했나? 이 사람은 분명한 기록을 가지고 있는 사람이다. 그는 60년 동안, 1930년대부터 1990년대까지 기록했다. 그는 좋은 타이밍과 비할 데 없는 재능으로 인해 자신을 재창조하고 몇 세대에 성공했다. 그리고 때때로 그는 순전히 의지력으로 그럭저럭 살아나갔다. 이 모든 것들이 그가 금세기 동안 모든 다른 연예인들을 능가할 수 있게 해준 것이다.

그의 마이크와 녹음 매체에 대한 통달로 시나트라가 한 세대 전 록 가수들에게 어떤 영향을 미쳤는지에 대해 많은 이야기가 있어 왔다. 그 이전에 가수들은 큰 목소리를 내는 알 졸슨처럼 들렸다. 시나트라는 라디오를 듣는 사람과 일대일로 친밀하게 노래를 불렀다. 그는 노래 해석에 대한 개인적인 접근을 개척했다. 우리는 시나트라가 부른 노래가 비록 그가 작곡은 하지 않았지만, 시나트라 노래라고 생각한다. 시나트라 이전에, 그 가수는 그 노래에 개성 없이 봉사했다. 그는 그 노래를 뒤집고, 그의 성격과 관점에 맞춰서 사용했다. 그렇게 함으로써, 그는 록 가수들의 무대를 마련했다. 그는 그들에게 어떻게 그들의 개인적인 상표를 노래에 붙이는지를 보여주었다.

종종 무시되는 또 다른 세부 사항은 시나트라가 예술가로서 인종 장벽을 넘었다는 것이다. 그의 음악은 흑백음악의 결합체이다. 사람들은 종종 엘비스가 시대에 경계를 무너뜨린 것에 대해 칭찬한다. 그것은 사실이다. 하지만 시나트라는 그것을 먼저 했다. 우리는 40년대에 스윙이 흑인 음악이었다는 것을 인정하지 않았기 때문에 그것을 듣지 못했다. 흑인들에 의해 발명되고 아프리카계 미국인들에 의해 연주되고 나중에 백인들에 의해 채택되었다. 스윙 밴드에서 시나트라는 아프리카계 미국인인 올리버에 의해 준비에 맞춰 노래를 불렀고 폭발적인 인기를 누린다.

― 엔터테인먼트 위클리[27]


“한 가지만 분명히 합시다. 또 다른 프랭크 시나트라는 없습니다.”

워싱턴 포스트, 2015년. 왜 프랭크 시나트라는 아직도 중요한가?


1. 그는 대중적인 노래를 불멸로 만들었다.

2. 그는 송라이터를 스타로 만들었다.

3. 그는 로큰롤이 있기 전에 로큰롤이었다.[28]

4. 그는 콘셉트 앨범을 개척했다.

5. 그는 셀레브리티 스쿼드를 창조했다.

6. 그는 라스베이거스를 쿨하게 만들었다.

7. 그는 (가수로서) 레코드 레이블을 만들었다.

8. 그는 대통령이 당선될 수 있도록 두 번 도왔다.

9. 그는 미국 음악의 통합을 도왔다.

10. 그는 가수를 중요하게 만들었다.[29]

USA 투데이, 2015년. 프랭크 시나트라가 세상을 바꾼 10가지 방법


시나트라는 그의 훌륭한 재즈식 표현과 메소드 배우의 기술과 열정에 대한 서정적인 해석, 그의 예시의 힘으로 대중 노래를 바꾸었다.

CNN[30]


프랭크 시나트라의 친구 딘 마틴은 "그것은 프랭크의 세상이다, 우리는 단지 거기에 산다"라는 말을 만들어 냈고, 그는 여전히 알파메일의 지위를 고수하고 있다. 그는 회장님일 뿐만 아니라, 그는 음악에 있어서는 최초의 예리하게 옷을 입은 정열적인 적극적인 활동가였다. 그 이후 엘비스 프레슬리에서 N.W.A, 저스틴 비버까지 모든 사람들이 그의 눈부시게 빛나는 길을 따라왔다.

BBC[31]


미국 음악 역사상 가장 위대한 보컬리스트인 프랭크 시나트라는 대중가요를 예술로 승격시켰다. 아마도 엘비스 프레슬리를 제외하고, 어떤 인물보다 더 심도 있게, 시나트라는 미국의 세기의 스타일과 대중문화를 바꾸었다.

― 디 애틀렌틱[32]


시나트라의 보컬은 20세기 미국에 영구적인 표시를 남겼다. 그의 버전의 미국 대중음악은 가수들과 연주자들 모두에게 확실한 기준이 되었다.

NPR[33]


프랭크 시나트라는 합리적인 기준으로 미국 대중 음악사에서 가장 위대한 가수다. (중략) 그의 인생은 지난 반세기 동안 우리 문화와의 무수히 많은 양상을 띠었다. 미국 사회 내의 소수 민족 집단들의 투쟁; 대중음악의 스타일적 혁명; 전자 기술의 발달과 그것이 음악의 사업에 미치는 영향; 음악과 영화, 엔터테인먼트와 좌익 간의 관계, 그리고 정치에서의 엔터테인먼트. 그의 경력은 클래식 음악, 재즈, 팝, 록의 얽힌 연결고리와 윤리와 예술 사이의 상반된 결합, 젊은이의 집단 성적 히스테리에 의해, 로맨틱한 사랑의 고통과 건조한 절망에 의해 형성되었다.

― 존 로크웰 (음악 평론가)[34]



7. 여담[편집]


  • 1940년대 당시 청소년들 사이에서 시나트라가 누렸던 엄청난 인기를 묘사하기 위해 '여학생들의 우상'(the idol of the bobby soxers)[35]이라는 표현을 언론이 썼는데, 이는 대중문화계에서 청소년들의 스타라는 의미로 idol이란 단어가 사용된 첫 사례가 된다. 이를 계기로 미국에서 청소년들에게 숭배에 가까운 지지와 인기를 얻는 스타들을 10대들의 우상이란 뜻에서 'teen idol'이라고 부르게 되었다. 그리고 이 단어가 1970년대에 일본에 들어가 '아이도루(アイドル)'라는 단어로 불리며 일본 대중문화 특유의 귀여운 느낌의 청춘 연예인들을 가리키는 용어로 쓰이게 되었고, 1990년대 중후반 경엔 이 용어가 일본에서 한국으로 수입 되어 '아이돌'이라는, 한국화된 신종 외래어 내지 일종의 콩글리쉬 단어로 확고하게 자리잡으며 널리 쓰이게 된다. 즉 현재 한국 대중문화계에서 가장 많이 쓰이고 유명한 단어가 되어버린 아이돌이라는 용어가 그 기원을 따지면 시나트라의 젊은 시절 별명인 'the idol of the bobby soxers'로까지 거슬러 올라간다고 볼 수 있는 것이다.


  • 유명한 바람둥이였고 한 여자와 결혼해서 오래 지낼 수 있는 성향이 아니었다. 첫 번째 아내는 낸시 바바토였다. 시나트라는 1930년대 후반 뉴저지 롱에서 바바토를 만났는데, 그곳에서 시나트라는 대부분의 여름을 인명구조원으로 보냈다. 그는 "러스트 캐빈"에서 간통죄로 체포되는 사건을 겪은 후 그녀와 결혼하기로 동의했다. 시나트라에겐 수많은 혼외정사 문제가 있었고, 가십 잡지는 매럴린 맥스웰, 라나 터너, 조이 랜싱 등 여성과의 불륜 관계에 대한 자세한 내용을 실었다. 1940년대 후반부터 에바 가드너와 불륜을 했고 1951년 낸시와 이혼하고 가드너와 결혼한다. 하지만 이 둘은 항상 싸웠고 정상적인 결혼생활을 하지 못했다. 이 커플은 공식적으로 1953년 10월 29일 MGM을 통해 이혼 소송을 제기하고 별거한다. 1954년 6월에는 에바는 투우사 루이스 미겔 도밍긴과 사귀었다. 시나트라는 별거 후에도 계속해서 그녀를 좋아했고, 그들은 평생 친구로 남았다. 시나트라는 1976년까지 여전히 가드너의 재정 문제에 도움을 줬다. 1958년에는 로런 버콜과 1961년에는 댄서 줄리엣 프로우스와 사귄다. 1966년에는 여배우 미아 패로와 결혼하였는데 나이차가 무려 29살이었다. 하지만 결혼은 오래가지 못했고 1968년 이혼하고, 역시 평생 친구로 남는다. 1976년 11월에는 몇 년간 사귀었던 바버라 막스와 결혼했고 이 결혼은 그가 사망할 때까지 계속된다.


  • 장남인 프랭크 시나트라 주니어는 한 번 결혼했다 이혼했고, 결혼 전에 다른 여성에게서 본 아이가 하나 있다.

  • 대표곡 중 하나이자 국내에 가장 잘 알려진 곡인 My Way를 지겨워했다. 딸 낸시 시내트라는 2000년 BBC와의 인터뷰에서 “아빠는 이 곡이 이기적이고 자기중심적인 노래라고 생각했어요. 그래서 싫어했죠. 딱 달라붙어서 벗지 못하는 신발같이 여겼어요”라고 말했다.

  • 가수와 배우 모두 성공한 어마어마한 커리어, 슈퍼스타로서와 아티스트로서의 역대급 성공으로 그와 조금이라도 비슷한 유형이 나오면 ‘우리 세대의 시나트라’류 같은 이야기가 나온다. 테일러 스위프트저스틴 팀버레이크를 보고 그런 소리를 했고[36], 원 디렉션 출신의 해리 스타일스도 이런 이야기가 나왔고[37], 콜드플레이크리스 마틴리한나보고 이런 소리를 했다.[38]

  • 영화감독으로선 실패했다. 처음이자 마지막으로 연출 및 제작도 맡은 미일합작 영화 <승자는 없다>(None But the Brave,1965)는 일본인 소설을 원작으로 토호에서 제작한 사실상 일본과 미국 합작 영화로 일본군이 억지로 전쟁으로 나와야 했다는 일본의 극우 미디어물같은 느낌을 많이 준다. 일본군이 비겁하지도 않고 무사도를 지킨다는 내용의 피해국에서 보면 영 껄끄러운 영화. 존 윌리엄스가 알려지지 않았을때, 음악을 맡고 시나트라 본인도 주연으로 나왔으나 흥행은 완전 처참히 실패했으며 2차대전이 끝나고 겨우 20년이 지났으니 참전군인들이 40~50대로 여전히 사회활동을 하고 있었던 시기였던터라 미국에서도 반응도 차디찼다. 참전 미군을 겪어본 미국 중년들은 지옥같은 태평양 전쟁의 전선과 일본군의 가혹한 전범행각을 몸소 겪었는데 이 무슨 개소리냐고 분노했기에 시나트라는 버로우타고 이후로 다시는 영화감독을 하지 않았다. 한국에서는 딱 1번 1984년 10월 13일, 토요명화에서 더빙 방영된 바 있다고 알려졌으나 실은 '고도의 영웅들'이란 제목으로 MBC에서 더빙으로 1980년 10월 5일 일요영화라고 밤에 방영했으며 1981년 9월 5일 일요일 오후 2시에 재방영한 바 있다. 덤으로 <승자는 없다>도 1985년 6월 8일 KBS3(EBS)에서 일요특선으로 더빙판을 재방영했었다.

  • 다만,영화배우로서는 꽤 많은 영화에 나왔다. 1980년에 마지막 주연 영화로 '죽음의 그림자' (The First Deadly Sin)에서 공동 제작과 같이 주역으로 나왔지만 저예산 영화임에도 흥행에 실패했다. 1994년 1월 30일 일요일 특선 오후 영화로 SBS에서 '집념의 노형사'란 제목으로 한국어 더빙 방영했을때 유강진이 시나트라를 더빙했다. 이 영화에서 단역으로 데뷔한 게 바로 브루스 윌리스. 이후 캐논볼 2에서 카메오로 나온 것을 비롯하여 카메오로 몇 편 나왔을 뿐이다.

  • 전 부인 미아 패로는 베니티 페어와의 인터뷰에서 오랫동안 자신과 우디 앨런과의 사이에 태어난 것으로 알려진 아들 로난 패로가 시나트라의 아들일 수 있다고 인정했다고 한다. 수년간 이 같은 소문이 조심스럽게 떠돌았으나, 미아 패로가 공개적으로 그 가능성을 언급한 것은 처음이다. 미아 패로는 잡지의 '프랭크 시나트라가 로난의 친부일 가능성이 있냐'라는 직설 질문에 "가능하다(Possibly)"라고 답했다. 미아 패로는 시나트라와 지난 1966년부터 1968년까지 짧은 2년간의 결혼생활을 했고, 이후 우디 앨런과 연애 및 동거를 했을 때도 연인으로 지내왔다. 현재까지 로난의 친부를 증명하기 위한 DNA 테스트는 진행되지 않았다. 한편 프랭크 시나트라의 딸 낸시 시나트라는 “미아와 오래 전부터 자매처럼 지냈고, 우리 엄마도 그녀를 좋아했다. 로난도 우리 가족이 된다면 축복이다."라고 반가워했다. 매체들은 로난의 맑고 푸른 눈이 우디 앨런의 갈색 눈이 아니라 시나트라 생전의 멋진 파란 눈과 닮았다는 이유를 들어 시나트라의 아들일 가능성이 크다고 전하고 있다.

  • 운전사들에게 매우 관대하다고 알려져 있다. 종종 100달러를 초과하는 팁을 그들에게 주었다고 한다.

  • 파파라치를 경멸했다. 딸 티나 시나트라는 “아버지의 집에 파파라치가 어슬렁거리다가 갑자기 아버지와 코끝까지 마주쳤죠. 파파라치는 겁에 질려 그 사진사는 수영장에 뛰어들었고 아버지가 그를 쫓아냈어요.”라는 일화를 이야기했다.

  • 프랭크 카프라는 시나트라가 최고의 배우가 될 잠재력을 가지고 있다고 주장했다. 그는 한때 시나트라에게 음악 활동을 그만두고 오로지 연기에만 집중하라고 말했고 만약 그렇게 한다면 지금까지 살았던 중 가장 위대한 배우로 기록될 것이라고 말했다.

  • 1940년대 젊은 시절의 영상

  • 워낙 명곡을 셀 수 없이 많이 불렀기 때문에 많은 가수들이 노래를 커버한다. 이 자료에 따르면 가장 많이 커버된 가수 2위다.[39]

  • 엄청난 워커홀릭이며 다작을 했고 하루에 평균 4시간을 잤다고 한다. 생전 1200곡 이상을 녹음했고 레코딩했다. 공식적으로 반복된 곡, 비공식적으로 발매되지 않은 곡까지 합하면 2000곡이 된다. 그리고 영화, 라디오, 티비, 레코딩, 콘서트에서 부른 곡까지 합하면 32,000곡이 넘어간다. 배우까지 겸업하며 활동했는데 이 정도다. 사망하기 3년 전 건강이 악화되었음에도 불구하고 꾸준히 공연을 했다.

  • 로큰롤이 치고 올라온 1950년대에 견제를 하기 위해 거친 발언을 했다. “로큰롤은 가장 야수적이며 절망적이고 추하며 사악한 표현양식이다. 내가 이런 음악을 듣는 것은 불행이다. 로큰롤 가수는 저능한 반복과 교활하고 저속한, 단순하게 말하면 더러운 노랫말로 10대를 유혹하는 백치의 깡패들이다. 이런 빗나간 방식으로 로큰롤은 지구상의 모든 구레나룻 10대 범죄자들의 군가가 되어가고 있다.” 이때 말한 구레나룻은 엘비스 프레슬리를 저격한 걸로 추정된다. 그런데 1960년 시나트라는 ‘Welcome Home Elvis’라는 프로그램을 런치해 엘비스와 함께 노래를 부른다. 엘비스 프레슬리는 록 가수답지 않게 턱시도와 정장 차림으로 출연한다. 이 자리에서 시나트라는 ‘돌아온 엘비스’에 대해 이 시대 최고의 인물, 마법의 노래 솜씨 운운하며 극찬으로 환대했다. 엘비스 프레슬리도 물론 “존경하는 프랭크 시내트라와 함께 하게 무대에 서 영광입니다”라고 했다. 두 사람은 서로 상대의 곡인 「Witchcraft」와 「Love me tender」를 바꿔 불렀다.
    • 이 이후에 시나트라는 엘비스 프레슬리를 한번 더 식사에 초대했는데 테이블에 젊은 여자들을 끌어들이기 위해서였다.

  • 마이클 잭슨과 만난 적이 있다. 그 당시에 시나트라와 퀸시 존스가 같이 스튜디오에서 앨범 작업을 하고 있었는데, 그때 잭슨이 스튜디오의 방문한다. 퀸시 존스는 이때를 회상하며 “그들의 세대에 가장 위대한 아티스트 두 명이 한 방에 있다.”라고 말했다.

  • 미아 패로의 전기 "What Falls Away"에 따르면, 우디 앨런이 패로의 입양 딸 순이 프레빈과 바람을 피우고 있다는 것이 밝혀졌을 때, 시나트라는 우디 알렌의 다리를 부러뜨리겠다고 말했다고 한다. 시나트라는 이혼 후에도 패로와 친하게 지냈다.

  • 거장 마틴 스콜세지가 전기영화를 찍고 싶다고 밝혔고 계획까지 했으나 거절 당했다. 스콜세지는 “어떤 것들은 가족들[40]에게는 매우 어렵고, 나는 완전히 이해한다. 하지만, 만약 그들이 내가 그것을 하기를 기대한다면, 그들은 어떤 것들을 억제할 수 없다. 문제는 그 남자가 너무 복잡했다는 것이다. 모두가 너무 복잡해. 하지만 특히 시나트라는 더 그렇다.”라고 말했다. 과거에 스콜세지는 시나트라가 이탈리아계 미국인의 이미지를 완전히 바꾼 사람이기 때문에 대본을 쓰는 것이 어렵다고 말했고 또 시나트라를 존경한다고 말한 바 있고 그와 같은 존재는 다시는 나오지 않을 것이라고 말을 했다.

  • 짐 모리슨이 가장 존경한 가수다.[41]


  • 리 J. 콥매카시즘이 한창일 때 영화 산업의 공산주의자를 조사하는 하원 활동 위원회에 대한 저항으로 인해 그의 경력이 거의 파괴된 후 시나트라가 그의 생명을 구했다고 말했다. 콥을 거의 알지 못했던 시나트라는 다른 스튜디오에서 콥을 고용하지 않을 때 그가 영화에 출연하게 해줬다고 말했다. 게다가, 콥이 파산했다는 것을 알고, 건강이 나쁜 그의 병원비를 지불했고, 호화로운 아파트를 임대하기 전에 시나트라와 함께 머물게 했다. 당시 시나트라도 커리어가 슬럼프에 빠젔었던 상태라 재정상태가 좋지 않았는데도 그에게 도움을 준 것이다. 나중에 콥은 만약 시나트라가 없었다면, 그는 그가 살아서 그 시기를 겪을 수 없었을 것이라고 말했다.

  • 평생 동안 시나트라는 우울증을 앓았는데, “나는 기쁨 뿐만 아니라 슬픔에 대한 과도한 용량을 가지고 있다."라고 1950년대에 한 인터뷰 진행자에게 이야기하기도 했다.

  • 클래식 음악 애호가였고 오케스트라 공연에 자주 갔다. 오페라를 상당히 좋아했으며 루치아노 파바로티의 팬이었다. 음악평론가 헨리 플레어샌스는 시나트라의 음반을 수집하지 않은 오페라 가수와 인터뷰한 적이 거의 없다고 말하기도 했다.

  • 아티스트들을 좋아한 것으로 알려져 있다. 조지 해리슨이 작곡한 비틀즈의 노래 "Something"을 불렀고 그가 가장 좋아하는 노래 중 하나라고 말했고, 최고의 러브송이라고 말했다. 밴드 시카고의 곡 "Color My World"의 열렬한 팬이어서 그 곡을 공연에 쓰겠다고 말했다. 또한 아일랜드 록 밴드 U2가 미국을 방문했을 때 직접 만나서 그들을 껴안았다.

  • 영국 히트 싱글 앨범 기네스북에 따르면 "20세기의 가장 위대한 노래의 스타일리스트"이자 "첫 번째 십대의 우상"이 되었다고 한다. 34개의 미국 골드 앨범을 달성했다. 2005년까지 다른 솔로 가수들보다 미국 톱 10 LP를 더 많이 달성했고 여전히 영국 싱글과 앨범 차트 역사상 12번째로 성공적인 아티스트였다고 한다.

  • 영화 <맨츄리안 켄디데이트> 촬영 중에서 헨리 실바와 격투 장면을 촬영하다 손가락을 영구적으로 다쳤다. 그 장면에서 시나트라는 가라데를 하다가 던져졌는데 손이 단단한 나무 탁자를 통과해 새끼손가락 뼈가 부러졌다.

  • 스타일 감각으로 유명한 스타일 아이콘이었다. 비싼 맞춤 턱시도와 줄무늬 정장을 사는데 아낌없이 썼는데, 이것이 시나트라를 부유하고 중요하게 느끼게 했다. 공연할 때도 항상 정장을 입었고 그렇게 입는 것이 관객들에게 최선을 다한다고 보인다고 생각했다.

  • 성격에 대해서는 소문이 많다. 전기에 따르면 자비로운 성격이었다고 말한 사람도 있고 어떤 때는 상냥하고 어떤 때는 불쾌하고 폭력적일 수 있다고 말하는 사람도 있다. 친구 케리 그랜트는 시나트라를 ‘내가 만난 사람 중 가장 정직한 사람’이며 ‘사람들을 겁먹게 하는 책략 없이 단순한 진실을 말하는 사람이었다.’라고 말했다.
    • >나는 그가 고통스러운 사람이라고 생각합니다. 당시에는 뉴저지 호보큰을 돌아다니는 어린 이탈리아계 시나트라는 아일랜드계 미국인이나 아프리카계 미국인 이웃에 발을 들여놓으면 얻어맞을 위험에 처해 있습니다. 그는 자라면서 터프해지는 것이 중요했습니다. 그는 평생 동안 강인하게 사는 것이 중요했습니다. 하지만 이 사람은 음악적인 천재였습니다. 그는 너무 많이 듣고, 너무 많이 느꼈습니다. 그는 기력이 왕성했죠. 그는 지나치게 예민했고, 그것은 그가 외부 세계로부터 자신을 보호해야 한다고 느꼈죠. 그는 스웨거적이고, 다혈질적인, 남성적인 이 방패로 만들어야만 했습니다. 그는 작은 남자였죠. 그는 이탈리아계 미국인의 위상이 아프리카계 미국인들보다 겨우 반 단계 위였을 때 성장한 이탈리아계 미국인이었습니다. 이탈리아계 미국인들은 1940년대까지 법적으로 백인으로 간주되지 않았죠. 그건 미친 짓이었죠. 마피아에 대한 그의 매력에 대해 많은 설명이 됐습니다. 이 사람들은 그에게 강하고 훌륭해 보였고, 불행히도 그는 그들에게 반했습니다. 그는 그들을 마치 카우보이나 군인들처럼 숭배했죠. 하지만 그는 작은 남자였어요. 그는 5피트 7인치였어요. 60년대 중반까지, 그는 매우 말랐고, 가벼운 손목을 가지고 있었고, 예술적인 손과 작은 발을 가지고 있었죠. 그는 지나치게 예민하고, 키가 크고, 큰 재능이 있었죠. 그는 여러 면에서 정말 고통스러운 사람이었어요. 그는 끔찍한 양육을 받았어요. 그에게는 멀리 떨어져 있는 아버지와 포옹할 것인지 때릴 것인지 모르는 어머니가 있었죠. 그리고 그녀는 그를 때렸어요. 그의 어머니와 아버지는 호보큰에서 술집을 운영했죠. 그들은 술집 뒤에 빌리가 있는 클럽을 가지고 있었고 그녀는 시나트라가 집에 벗어났을 때 그를 때려눕혔습니다. 그리고 한번은 뉴저지 해안에서, 그녀는 물속에서 시나트라의 머리를 밀어냈습니다. 파도 속으로 말이죠. 분명히 그냥 장난으로요. 그녀는 예측하기 힘든 사람이었습니다. 그의 부모님은 자주 집에 없었죠. 그는 그의 어머니와 매우 비슷했어요. 그녀는 병적으로 참을성이 없었고, 그와 마찬가지로 불같이 격한 기질이었죠. 그래서 이 모든 조합은 여러 가지 면에서 그를 분노의 뭉치로 만들었어요. 그는 밤을 싫어했어요. 그는 어둠을 무서워했어요. 그는 잠드는 것을 두려워했죠. 그는 아침 7시나 8시경에 마침내 돌아올 때까지 항상 친구가 필요했어요. 그는 노래를 잘 부르던 때를 제외하고는 전혀 행복하지 않은 사람이었어요. 그리고 그의 수준은 너무 뛰어나서 노래를 잘 할 때와 노래를 잘 못 부를 때를 알 수 있었습니다. 그리고 대부분의 나머지 시간 동안, 그의 인생의 7/8 혹은 9/10은, 그는 단지 한 가지에서 다른 것으로 넘어왔죠. 그는 말 그대로 참을성이 없었고, 항상 몹시 불만족스러워했어요. ‘권위 있는 시나트라 연구자로 꼽히는 제임스 캐플란의 말’

  • 시나트라하면 빠질 수 없는 게 마피아와의 관계다.[42] 그는 음악에 대한 관심이 없었다면 "범죄의 삶 속에서 끝났을 것"이라고 말한 바 있다. 시나트라의 초기 경력 때 토미 도시 밴드를 탈퇴하고 솔로 데뷔를 하려고 했는데 장기계약에 묶여 밴드를 나갈 수 없었다. 마피아 부두목 윌리에 모레티는 그가 리베이트를 받는 것을 도왔고 토미 도시와의 계약에서 빼내어주는데 개입했다고 보도되었다. 시나트라의 전기를 쓴 켈리는 필리스 맥과이어가 시카고 마피아 두목 샘 지안카나와 시나트라는 종종 네바다에서 함께 골프를 치고 서로를 방문하겠다고 말했고 그들이 가장 친한 친구라고 말했다고 주장했다. 케네디의 민주당 후보 지명을 위해 웨스트 버지니아의 표가 필요했고 시나트라는 그의 아버지에 부탁을 받아 샘 지안카나에게 접근했고, 지안카나는 500클럽의 스키니 폴 드아마토를 파견하여 지역 보안관과 강력한 석탄 광부 연합의 12만 표를 케네디에게 전달했다. FBI는 2,403쪽 분량의 시나트라에 대한 기록을 갖고 있었고, 시나트라는 마피아와의 유대 관계, 그의 열렬한 뉴딜 정책 옹호, 존 F. 케네디와의 우정을 통해 FBI의 자연스러운 표적이 됐다. 그들은 1940년대부터 거의 50년 동안 시나트라를 감시했다. 그 문서들은 죽음 위협과 강탈 계획의 대상인 시나트라에 대한 설명을 포함하고 있다. FBI는 시나트라가 조직범죄 단속을 주도하고 있는 바비 케네디와 케네디 대통령 가까워지면서 그가 마피아에 대한 존경심을 잃어가고 있다고 기록했다. 그들은 마피아 지안카나의 대화를 도청했고, 지안카나는 시나트라가 케네디와 함께 있는 것이 발견했고 이후 시나트라를 더 이상 믿지 않는다는 것도 발견했다. 그들의 관계는 네바다 게임 위원회의 카지노에 대한 조사에 따라 1963년에 마침내 끝이 났다. 미 연방수사국(FBI)의 시나트라 비밀문서는 1998년 정보자유법 요청에 따라 공개됐다. 그러나 시나트라는 마피아와의 많은 연관된 이야기들에도 불구하고 벅시 시걸, 카를로 감비노, 샘 지안카나, 러키 루치아노와 같은 갱들과의 개인적 그리고 전문적인 관계를 자주 부인했다. 그는 "내가 깡패들 또는 불량배들과 친하다는 모든 보도는 잔인한 거짓말이다"라고 격렬히 선언했고 그와 마피아와 관계를 지적하는 이들을 자주 포주(Pimp)라고 매도했다.

  • 아들 프랭크 시나트라 주니어는 어릴 때 유괴당한 일이 있다. 다행히 몸값을 지불 후 무사히 풀려났고, 유괴범들은 잡혀서 처벌을 받았다. 단지 시나트라가 유괴범들과 교섭할 당시 공중전화를 쓰도록 명령 받았는데, 통화 도중 동전이 떨어지는 바람에 낭패를 본 일이 있다고 한다. 그 후로 그는 평생 동안 10센트 짜리 50개 묶음을 언제나 몸에 지니고 다녔다. 그리고 가족들과 지인들에게도 10센트 50개 묶음을 주며 혹시나 또 납치 사건이 일어날까 불안해하며 살았다. 프랭크 시나트라 주니어는 아버지처럼 가수로 활동했는데, 2016년 3월 16일, 심장마비로 사망한다. 향년 72세.

  • 머그샷으로 유명한데 실제로 체포 당했을 때의 사진이 맞다. 당시 죄명은 ‘혼인 빙자 간음죄’였다. 피해 여성이 임신을 주장했으나, 수사 과정에서 해당 무고가 밝혀져(혼인 빙자 간음이라고 했는데 피해 여성이 유부녀(...)이므로 혼인 빙자가 성립되지 않았다) 무죄로 풀려났다. 1938년 11월 26일 체포 당시 찍힌 머그샷(범죄 기록 사진). 키 5피트 7 1/2인치, 몸무게 125 파운드[43]라는 정보도 있다.
    • 파일:external/0.tqn.com/sinatrafrank.jpg

  • 존 웨인과 사이가 안 좋았는데, 웨인이 라스베이거스에서 촬영 중 머문 호텔 객실의 바로 아랫방에서 시나트라가 파티를 벌이고 있었다. 시끄러워 잠을 잘 수 없던 웨인이 몇 차례 전화로 조용히 해줄 것을 요청했으나 소용이 없어 직접 내려가서 시나트라에게 조용히 해달라고 말했다. 그때 웨인만한 덩치의 보디가드가 "누구도 시나트라 씨에게 그렇게 말할 수 없다"라고 위협하자, 웨인이 의자로 보디가드를 가격해서 쓰러뜨렸고,[44] 그 후 호텔은 조용해졌다고 한다.

  • 잠과 관련해서 기묘한 습관이 있었다. 평생을 애지중지하던 금사로 수를 놓은 실크 파자마만 입고 잤다고 하는데 이게 없으면 발광하면서 화를 냈기 때문에 스태프들이 곤욕을 치르기도 했다. 참고로 저 잠옷은 찰리 채플린이 선물해 준 것이었다고 한다.

  • 사인을 더럽게 안 해 주기로 유명했다. 항상 덩치 큰 보디가드를 옆에 두고 사인해 달라는 팬들을 떨어뜨리곤 했다고 한다.


  • 스타크래프트 시리즈의 프로토스 영웅 아르타니스(Artanis)는 시나트라(Sinatra)를 뒤집어서 지은 이름이다. 일종의 아나그램. 폴아웃: 뉴 베가스의 인트로 타이틀 곡인 Blue Moon을 이 양반이 불렀다.[45] 전성기의 영향력은 황금기 미국 애니메이션에서도 나타나 몇몇 작품에서 그를 의인화한 캐릭터가 나오기도 한다. (Swooner crooner, book revue, little tinker 편 참조.)


  • 딘 마틴 쇼 (1965 ~ 1974) 에도 여러 번 출현했으며 The Sliencers 1966[46]에서는 직접 출연하지는 않으나 사진이나 음악으로 유머스럽게 나타난다.[47]

  • Meet Danny Wilson 1951나 It Happend in Brooklyn 1947을 보면 바비 삭서들에게 둘러 싸인 그의 인기를 간접적으로나마 알 수 있다.All Of Me


  • 락앤롤 음악을 매우 싫어했으나 그도 역시 락앤롤 음악을 가지고 있다. Two hearts, Two Kisses 정확히는 커버곡.

  • 주황색을 매우 좋아했으며, 가장 행복한 색이라고도 했다. 또한 항상 페도라 모자 안에 주황색 실을 꿰매달라고 요청하기도 했으며, 턱시도 행거치프에는 항상 주황색 손수건을 가지고 다녔다.

  • 악보를 읽지 못했음에도 불구하고, 때때로 오케스트라를 지휘를 했다.

  • 구운 치즈를 좋아했다. 죽기 직전 마지막으로 먹었던 음식이기도 하다.

  • 흑인들의 인권을 위해 싸웠다. 백인 전용 클럽을 반대했으며, 1954년에는 인종차별에 반대하는 영화를 촬영하기도 하고, 마틴 루터 킹에게 재정적으로 지원도 해주었다.

  • SNL에서 죠 피스포크가 자기자신을 흉내내는 것을 좋아했다, 하지만 필 하트먼이 흉내내는 것은 마땅치 않아했다.

  • 2008년 미국 우정청은 프랭크 시나트라 서거 10주년 기념 42센트 우표를 발행했다.#

  • 말론 브란도를 "중얼이 (Mumbles)"라고 깠으며, 그를 "세계에서 가장 과대평가된 배우"라고 했다.
이에 브란도도 시나트라를 "대머리 아저씨"라고 깠다. 이후, 1982년 일본 콘서트에서 Luck Be A Lady를 부르기 전 멘트에서 브란도가 부른 버전은 끔찍하다고 했다.

  • 여러 번 자살시도를 한적이 있다. 에바 가드너와의 결혼생활 중 가드너가 시나트라와 잠자기를 거부한 후, 옆방에서 총소리가 났다. 시나트라가 베개에 총을 쏜 것이다. 또, 1950년대 초 시나트라의 커리어 슬럼프가 찾아왔을 때 한창 젊은 가수인 에디 피셔를 보기위해 광적으로 흥분한 소녀들을 보고, 더 이상 세상이 자기를 원하지 않는다고 생각했고, 머리를 오븐에 집어 넣어 자살을 시도했다. 그러나 운 좋게도 매니저가 제시간에 발견하여 구했다.

  • 개를 무척 좋아했는데 어려서 어머니가 개를 기르는 것을 거부했다. 성인이 된 후 많은 개를 키웠다.

  • 자신이 부른 곡들 중 'Strangers in The Night', 'My Way'를 무척 싫어했다. "쓰레기 같은 노래", "내가들은 것 중 최악의 빌어 먹을 노래"라고 평가했다.


  • "Chairman of The Board"라고 불리는 것을 싫어했다.

  • 시나트라 버전의 "Theme From New York, New York"은 1980년 발매 이후 지금까지 뉴욕 양키스의 경기가 끝난 직후
양키 스타디움에 울려퍼진다.

  • 1971년에 연예계 은퇴를 선언했었다.1971년 6월 25일 잡지 그러나, 2년 후인 1973년 정규앨범 "Ol' Blue Eyes Is Back"으로 컴백해 히트를 치며 저력을 과시했다.

  • 마지막 무대인 1995년 팜 스프링스에서 있었던 비공식 공연에서 마지막 곡으로 "The Best Is Yet To Come"을 불렀다.
이 곡의 제목은 시나트라의 묘비에 적힌 글귀와 같다.

  • 유언에 "경쟁금지 조항"이 있다. 재산을 두고 이의를 제기하는 자는 상속을 박탈하는 조항이다.

  • 가수의 꿈을 꾸기 전에 Jersey Observer 신문에서 배달원으로 일했으며, 나중에는 Tietjen & Lang 조선소에서 리벳공으로 일했다.

  • 가수가 된 후 어딜가든지 PA 시스템 (확성장치)를 가지고 다녔다.

  • 청결에 매우 집착했다. 하루에 샤워를 12번 한 적도 있다.

  • 잠자는 것을 싫어했다. 그래서 해가 뜰 때만 잠을 잤다.

  • 시나트라의 이름을 붙인 소행성이 있다. '7934 Sinatra'NASA

  • 커리어 초기에 부드러운 목소리로 인해 활동명을 "Frank Satin"으로 바꾸라는 요청을 받았다.

  • 잭 다니엘스의 광팬이다. "테네시 위스키 올드넘버 7을 마실 때가 삶에서 가장 즐거운 순간이다."라고 말했으며,
"이것은 신들의 음료이다"라고 말하기도 했다. 또, 콘서트 투어를 할 때에도 항상 가지고 다녔다.#
2013년, 잭 다니엘스는 그를 기리는 의미로 시나트라 스페셜 에디션을 출시하기도 했다.

  • 첫 싱글 "From the Bottom of My Heart"는 처음에 8,000장 미만으로 판매되어 전 세계 수집가들에게 매우 희귀하고 귀중한 음반이 되었다.

  • 초기 커리어에서 몇 차례 성공을 맛본 뒤 솔로로 활동해도 성공을 거둘 수 있다는 것을 깨닫고, 토미 도시와의 불공정한 계약을 파기하고 솔로로 활동하기 위해 소송을 제기해 승소를 거두었다. 도시는 시나트라를 저주하였으며, 1956년 사망하기 전까지도 시나트라를 언론에 모욕했다.

  • 영화 <Robin And The 7 Hoods>를 촬영중일 때 존 F. 케네디가 총에 맞아 사망했다는 소식을 듣게 되었다. 시나트라는 매우 슬퍼했으며, 한때 영화 제작 중단을 고려했었지만 계속 진행되었다.

  • 낯선이에게 거친 면도 있지만 부드러운 면도 존재했다. 친구 리 J. 콥이 1955년 심장마비로 쓰러졌을 때 급히 찾아와 책과 꽃 그리고 음식을 그에게 주었다. 또한, 의료비를 지불해주었고, 매일 병원을 찾아와 사기를 높여주기 위해 격려의 말을 전해주었다.

  • 에바 가드너가 80년대에 병에 걸렸을 때 의료비 5만 달러를 내주었고, 특별한 치료를 받기 위해 미국으로 오라고했다. 하지만 가드너는 1990년에 사망했다.

  • 1977년 Caesar 's Palace에서 공연할 때 어머니를 초대했지만, 어머니는 그 공연을 볼 수 없었다.
어머니인 돌리 시나트라는 공연장이 있는 라스베이거스로 향하는 비행기로 이동하는 중 비행기가 추락했고 생존자는 없었다. 시나트라는 일단 공연을 계속 진행해야 했고, 두 번 더 공연을 한 뒤 더 이상 할 수 없다고 판단한 뒤 나머지 공연을 모두 취소했다. 시나트라는 완전 멘탈이 나갔고, 그날 이후로 정신적으로 완전히 회복되지 않았다. 이 비극적인 사건으로 가톨릭을 믿게 되었다고 전해진다. 더 높은 권력과 영성에 대한 개인적 신념을 유지하면서도 오랫동안 노골적인 비평가였고 조직 종교에 회의적이었다.

  • 히트곡 "Theme From New York, New York"은 작곡가인 존 칸더를 화나게 했다. 시나트라는 원곡 가사의 몇 부분을 바꿔 자신의 버전으로 녹음했는데, 존 칸더는 좋아하지 않았던 것이다.

  • 존 F. 케네디를 저격해 숨지게 한 리 하비 오즈월드가 암살 전에 본 영화가 시나트라 주연의 <Suddenly>라고 하자 영화 배포를 완전히 중단하였다. 이 배포 중단 조치는 한참 뒤에 풀렸다.

  • 작가 Kelly가 자신의 결혼, 비즈니스 및 마피아와의 관계에 대해 이야기하는 비공식적인 전기를 쓰는 것을 막기 위해 2백만 달러의 소송을 제기했다. 이후 그는 소송을 포기했고, Kelly의 책 "His Way"는 비평가들의 찬사를 받으며 베스트셀러가 되었다.

  • 1989년 절친 새미 데이비스 주니어가 인후암 진단을 받았다, Rat Pack 투어가 끝나자 시나트라는 데이비스에게 금시계를 선물했다. 하지만, 얼마 지나지 않아 데이비스는 세상을 떠났고 시나트라가 선물한 금시계와 함께 묻혔다.

  • 태어나고 자란 미국 뉴저지 주 호보컨 시는 2021년 12월 12일 프랭크 시나트라 탄생 106주년을 기념하여 시나트라 공원에 6 피트 크기의 동상을 설치했다.

  • 전기 드라마를 넷플릭스가 제작한다.# 연출은 빌 콘돈

  • 일본의 가수로서 1961년 일본 레코드 대상을 받은 프랭크 나가이(フランク永井, 1932 - 2008)의 예명은 이 사람에게서 딴 것이다.


8. 관련 문서[편집]




9. 외부 링크[편집]



[1] 두번 산다의 주제가인 You Only Live Twice. 007 주제가 중에서도 영화의 배경이 되는 일본의 동양적인 분위기를 잘 담아낸 명곡으로 손꼽힌다.[2] 실제로 1940년대에는 뉴저지 출신답게 강성 민주당 지지자였지만, 나중에는 레이건, 제임스 스튜어트, 존 웨인 등의 골수 공화당 지지자들과 함께 모여 회담을 하는 등 보수적으로 변했다.[3] 험프리 보가트와 프랭크 시나트라를 주축으로 해서 당시 미디어의 관심을 독점하던 1950년대 청춘스타들. 이들은 컨셉이 아니라 실제로 사이가 좋아서 떼로 몰려다니면서 수많은 기사거리를 양산했다. 이들을 몽땅 캐스팅해서 만든 게 바로 1960년도의 원조 <오션스 일레븐>.[4] 시나트라가 암살범 역할로 나오는 영화.[5] 시나트라는 1980년까지 민주당원이었다.[6] 다만 여기서 보수적이라는건 닉슨이 케네디의 지론을 따랐기에 흥미를 가졌다는거라 전통적인 우익하곤 좀 궤가 다르긴 하다.[7] 1877년부터 1965년까지 시행됐던 미국의 주법이다. 이 법들은 옛날 남부 연맹에 있는 모든 공공기관에서 합법적으로 인종간 분리하도록 했으며, 미국의 흑인들이 “분리되어있지만 평등하다”는 사회적 지위를 갖게 했다. 인종분리로 흑인들은 백인들보다 경제적 후원, 주거지등에서 열등한 대우를 받았으며 이 정책은 불평등을 낳았다. 불평등에서 그치는 것이 아니었고, 백인들이 이 법을 악용하여 흑인들을 마구 폭행하고 린치시키고 죽였다. 자세한 내용은 흑인 대이동 문서 참조.[8] 냇 킹 콜은 이 당시 미국에서 제일 성공한 가수 중 하나였음에도 흑인이라는 이유로 좋은 대우를 받지 못했다.[9] Exactly Like You를 함께 불렀다. 이게 그 둘의 유일한 음악[10] 안토니우 카를루스 조빙과의 콜라보 앨범[11] 재밌게도 시나트라의 원곡은 아니지만 대표곡으로 알려진 I've got you under my skin을 Frank Valli가 커버한적은 있다 조회수도 꽤 높다.[12] #[13] #[14] #[15] #[16] 미국의 저명한 음악비평가 중 한 명이다. 'And one more thing—he was the greatest singer of the twentieth century.'[17] 남 칭찬 안하기로 유명한 재즈계의 신 마일스 데이비스는 자서전에서 시나트라를 ‘가장 위대한 가수’라고 평했다.[18] #[19] 20세기 가장 영향력 있는 인물 100인의 선정이유[20] #[21] #[22] #[23] #[24] #[25] #[26] #[27] #[28] “그의 사례가 없다면 로큰롤, 즉 현대의 팝 스타라는 것은 상상하기 어렵다. 이른 시기부터 드러났던 그의 성적 에너지와 순수한 카리스마는 훗날 엘비스와 비틀즈 등에게서도 재현되는 열광적인 소녀들과 여성 팬들을 만들어냈다.”[29] “시나트라 이전에 많은 훌륭한 가수들이 있었고, 그는 빌리 홀리데이뿐만 아니라 크로스비, 마벨 머서와와 같은 몇몇 사람들로부터 많은 것을 배웠다. 그러나 시나트라는 그의 명성을 얻으면서 이 해석적인 가수는 최소한 공연 기간 동안 이 노래를 이용하면서도 소유하는 독립 음악가라는 개념을 확고히 하게 만들었다.”[30] #[31] #[32] #[33] #[34] #[35] 'bobby soxers'란 미국에서 40년대에 유행했던 속어로서 대중문화와 스타에 적극적으로 관심을 갖는 여학생 등의 젊은 여성들이라는 뜻이었다. 이 여성들은 당시 조신한 보통 여학생들이 신었던 긴 양말이 아니라 치마 밑 다리 아래 부분이 노출되는 'Bobby socks'라고 불렸던 짧은 양말을 많이 신었기 때문에 bobby soxers라고 불렸던 것. 즉 (당시로선) 과감한 옷차림을 하고 대중문화에 적극적으로 열광하는, 까진 여자들이라는 느낌의 별명이었다.[36] 출처[37] 출처[38] 출처[39] 출처[40] 티나 시나트라[41] 정작 시나트라는 Light My Fire가 차 라디오에서 나오자 라디오를 부숴버렸다고 한다. 그가 커버한 스티비 윈더의 원곡인 You Are The Sunshine Of My Life 마지막에 Light my fire Light my fire Light my fire라고 외치는데 짐 모리슨을 의식해서 한 말이다.[42] 마피아/기타 문서에도 관련 내용이 있다.[43] 171cm, 56.7kg[44] 웨인은 194cm로 당대 모든 남배우들 중 가장 키가 컸다. 게다가 제임스 스튜어트처럼 키만 크고 마른 체형조차 아니라 속된 말로 장사의 체형인지라 매우 싸움을 잘했다고 한다.[45] 정확히 말하면 1934년 로렌츠 하트가 작사하고 리처드 라저즈가 작곡한 블루 문이 있고. 시나트라가 이 곡을 리메이크해서 노래한 버전을 NV에서 수록한 것이다.[46] 총 4개의 영화로 구성된 스파이 시리즈[47] 일종의 제 4의 벽.